Kneecap

 La presentación de "Kneecap" de Rich Peppiatt se inicia con una representación de un bebé que ha nacido en una nación oprimida como es Irlanda. Así, ya se empieza con la proposición inicial de hacerse camino en ese país oprimido.  En cuanto asoma la adolescencia en medio de una discoteca y esnifando droga ya nos lleva directamente hacia esa rebeldía que se veía en "Trainspotting" de Danny Boyle. Los protagonistas, una vez pasada la etapa gamberra para pasar a otra todavía más, Moglai Bap, Mo Chara y el colgado de Michael Fassbender

que hace de padre de uno de los anteriores, intentarán sacarse las cadenas de represión de las fuerzas de orden  por medio de las canciones de un grupo musical salvaje ( el grupo de rap existe en la realidad y la trama toma de sus andanzas).  Por eso, esos dos colegas de Irlanda del Norte, más el padre de uno de ellos, llevados por el éxtasis se enfrentan a la poli y quieren romper con los modelos establecidos. La peli se va por  derroteros reivindicativos y la música del grupo es el hilo conductor ( por tanto ahora se decanta más hacia una protesta más acorde con la cinta "La ley de la cebada" de Ken Loach) por medio de la lengua marginada de un país, Irlanda, frente a la primacía opresiva del inglés de Reino Unido. 

Finalmente, se une rap, droga, reivindicación y gamberradas varias. Ese grupo musical llamado Kneecap, como la película, triunfará en sus conciertos que al final serán masivos. Además de un guion un tanto desordenado que le da ese punto de desmadre de los protagonistas. Por eso, la cinta es una locura contada en un tono de comedia: entras o no.

Título original Kneecap

Año                 2024

Duración         105 minutos

País                 Irlanda

Dirección          Rich Peppiatt

Música             Michael, J. Asante, Gemma Doherty

Fotografía        Ryan Kernaghan

Reparto            Kneecap, Moglai Bap,

                         Michael Fasbender, Mo Chara,

                         PJ Provai, Josie Walker,

                         Fionnuala Flaherty,

                         Jessica Reynolds, Adam Best.

Bugonia

 

"Bugonia" de Yorgos Lanthimos no vamos a descubrir a este director: "Pobres criaturas", "La favorita", "El sacrificio de un ciervo sagrado", "Langosta", etc. A los que no les interese su cine es mejor que abandonen, pero el resto disfrutarán con sus ocurrencias siempre sorprendentes al menos. Se inicia con unas imágenes idílicas, o catastrofista según sigue la acción, de una  colmena en sus funciones reproductivas, pero pronto  se plantea la problemática de las abejas obreras que abandonan a la reina dejando a las crías abandonadas. 

En esa función de recolectar miel, hay dos tipos un tanto colgados que están a su cuidado y traman un plan que no acabamos de entender. En esas imágenes se cuelan otros planos donde una joven ejecutiva, interpretada por Emma Stone que se recrea en sus múltiples acciones y cuidados diarias; sus mascarillas de cremas en la cara, gimnasia. Es el inicio de una ardua tarea y su preparación para una jornada de trabajo y gran responsabilidad en una empresa.

Volviendo a los locos, emprenden una empresa de capturar a la joven que toman por una extraterrestre y la recluyen en una casa, atada y rapada. Recuerda, salvada las diferencias, la excelente peli de Álex de la Iglesia "El día de la bestia", donde el sacerdote pirado, parecido a los dos tarados de esta ocasión, está convencido de que llegará el anticristo y se monta una historia en su cabeza chalada que no escatimará en violencias para que aparezca el anticristo. Está, el director o su guionista, cos normal en él, durante toda la película, jugando al despiste y manteniendo en pie una mentira que a lo mejor resultará ser verdad, eso hace que la sorpresa final impacte más en el espectador. 

Así las cosas, ante unos personajes tan deleznables y vomitivos, con el que cuenta la acción, no puede haber otro tipo de final. En fin, la plena convicción de lo que hacen los tarados no abandonarán sus ideas por mucho que la chica intente convencerlos de que están en un error y la policía de un momento a otro  caerá encima de ellos ya que es una alta ejecutiva de una empresa importante. Es complicado cambiar de idea a un chalado que mantiene toda su intensidad en sus convicciones, ya que está convencido de que es la causante del exterminio de las abejas y de la vida en la Tierra.

Título original Bugonia

Año                2025

Duración        118 minutos

Dirección        Yorgos Lanthimos

País                Irlanda

Guion              Will Tracy

Novela             Jag Joo-n-hwan

Música             Jerskin Fendrix

Fotografía         Robbie Ryan

Reparto             Emma Stone, Jasse Plemons,

                          Aidan Delbis, Stavros Halkias,

                          Alicia Silverstone, Vanessa Eng,

                          Parvinder Shergill, Yaisa,

                          Marc T. Lewis, Cedric Dumornay,

                          Momma Cherry, Roger Carvalho,

                          J.Carmen Galindez.

El experimento del sueño

 "Double Blind" de Ian Hunt Duffy se detiene en las pruebas de un laboratorio que aplican a humanos para experimentar un nuevo producto. La primera imagen ya es suficientemente explícita por sí misma: un ratón que pasa por una guillotina. A continuación entran en juego los participantes que por voluntad propia acceden a una prueba  de tomas de unas pastillas en una multinacional farmacéutica. Pasarán unos días tomando un medicamento aumentado la dosis considerablemente para ver sus reacciones. Son unos participantes jóvenes que llegan con ciertas necesidades primarias y se supone que detrás está la prima económica suculenta. Con todo, tienen la mosca detrás de la oreja, porque saben que  puede pasar cualquier cosa. No es de extrañar que todo sea una realidad y para las vacunas anti COVID algo de esto se hubiera cocinado dentro del mundo médico. 

Parece que el personal se conoce y ya han participado de otras mierdas por el estilo. Claire, interpretado por Millie Brady, tiene una compañera, Alison que no para de dar la murga, cuando ella necesita descanso y tranquilidad. La otra, una compañera para contarle su vida y deseos. 

En definitiva, entran siete pringados de la sociedad para realizar pruebas de conejillos de indias y con el tiempo y la medicación empiezan a delirar y a estar chalados completamente.

Título original Double Blind

Año                2023

Duración        90 minutos

País               Irlanda

Dirección       Ian Hunt Duffy

Guion            Darach McGarrigle

Fotografía     Narayan Van Maele

Reparto         Millie Brady, Abby Fitz

                     Frank Blake, Brenock O'Connor,

                     Akshay Kumar, Diarmuid Noyes,

                     Shonagh Marie,

                     Pollyanna Mcintosh.

El legado

"El legado" de Lisa Mulcahy se inicia con los acontecimientos ya producidos ( " in medias tres", es decir cuando la narración está en pleno asunto).

 Así, para completar la trama, los datos van apareciendo en esa casa victoriana o especie de castillo donde quiere habitar la nueva heredera, interpretado por Agnes O'Casey, de esa posesión rica. Ella no es la única agraciada, pues el patrimonio tiene más rivales que se disputan el botín. 

Está en la riña su tío, interpretado por David Wilmont, con un pasado oscuro, pues se le acusa de presunto asesinato. Al lado de éste se arriman su prima y su primo que la asedian a cada paso que da. El legado abundante no se puede seccionar por eso se intenta un arreglo de matrimonio entre los primos. Sin embargo, ella que acaba de perder a su padre, no está por la labor y menos que la fuercen a casarse con alguien que es arrogante y que no lo quiere en absoluto.

 Muchas escenas suceden en esa mansión a la luz de las velas por la noche y, por el día,  los cruces de parientes insolentes en los pasillos. Su tío está en la ruina y ella, la sobrina, le dice que lo ayudará siempre y cuando se pire de la casa con el coñazo de sus hijos. De lo contrario, lo dejará tirado y se hundirá con sus deudas. En fin, la disputa de la herencia acarreará violencia y la joven se encontrará sola frente a sus salvajes parientes que no escatimarán formas deshonestas con tal de obtener el legado.

Título original Lies We Tell

Año                2023

Duración        89 minutos

País               Irlanda

Dirección       Lisa Mulcathy

Guion            Agnes O'Casey, David Wilmot,

                      Holly Sturton, Grainne Keenan,

                      Chis Walley, Eleanor Methven,

                      Mark Doherly, John Olohan,

                      Elaine O'Dwyer, Kieran Roche.

Oddity

 

"Oddity" del director Damian McCarthy explora la vertiente del terror desde el más allá. La teoría de un personaje descansa en que los muertos por medio de algunos objetos se presentan ante los vivos y ejercen una presión que los vuelve majaras. Se inicia con las imágenes de una chica que está en una casa de campo, en solitario, y por una mirilla se asoma un careto con un ojo chungo, diferente al otro. 

Su aspecto, un tanto alocado, insiste en que le abra porque según él se ha colado en casa un tarado que la matará, a la habitante,  y quiere ayudarla. Ella insiste en que no es cierto y le pregunta si se ha escapado del centro psiquiátrico donde trabaja su marido, doctor de ese lugar,  que pronto volverá. Le contesta que no y que su marido no volverá, lo sabe con certeza, trabaja toda la noche. Hay constantes elipsis que nos indican que se la cargó y posteriormente, al tarado criminal le han reventado los sesos. El doctor va a informar a la hermana de la víctima, que es ciega y cree en temas del más allá, pasado un tiempo, que el criminal ha fallecido. Ésta comenta que los espíritus ejercen una fuerza misteriosa como si una especie de Karma que se vengara de las injusticias. 

El doctor, cuñado suyo, le comunica que se ha enrollado con una chica, lo cual no le hace nada de gracia que en un tiempo tan corto se haya olvidado de su hermana. Intuye que ya lo estaba anteriormente. En definitiva, el director, por medio del recurso de los fantasmas, busca que una rampa de miedo recorra al espectador que se le coloque la piel de gallina con los golpes de efecto entre el mundo de los vivos y el de los muertos. 

Título original Oddity

Año                2024

Duración        98 minutos

Dirección       Damian McCarthy

Guion            Danmian McCarthy

Música          Richard G.Mitchell

Fotografía     Colm Hogan

Reparto         Gwilym Lee, Carolyn Bracken,

                      Steve Wall, Tadhg Murphy,

                      Caroline Menton, Joe Rooney,

                       Jonathan French. 

Kinds Of Kinders

 

El cine de Yorgos Lanthimos ( aclamado y rechazado director, al mismo tiempo, que triunfó no hace mucho con su" Pobres criaturas") tiene adeptos y detractores, esto quiere decir que si te gustan sus anteriores películas, pues mira ésta, pues entra en las dinámicas de las anteriores, de lo contrario, no lo intentes. Mejor, te quedas al margen y asaltas otras cintas de tu agrado. Siempre busca la polémica y que debajo de la trama circule la historia por otros derroteros como si lo que sucede, la acción, la coherencia la tuviera que poner el propio espectador. Aquí en "Kinds of Kindness", la temática está fraccionada en un tríptico, supongo que para mantener al espectador un tanto atento entre una y otra, y no cansarlo con 165 minutos, de tres partes:

"The Death of R.M.F." protagonizado por un Jesse Plemons ( es el doble de Matt Damon, ¡joder, lo que se parece!) 

agobiado por recuperar el dominio de su vida. él se debe, en todos los campos, tanto profesional como particular, al control de su jefe, interpretado por Williem Defoe, a todo lo que le ordene. 

Evidentemente él realizará todas las órdenes tal y como le manda, pero la última no quiere. No está dispuesto a cumplirla. En el caso de salir del camino marcado, no le irá nada bien. Por lo tanto, será mejor seguir realizando sus órdenes.

"R.M.F. is flyng". El mismo personaje se transforma en un policía. El decorado ha cambiado, ahora la casa es más corriente, nada ostentosa, en consonancia con su nueva profesión. Es un agente amargado porque ha perdido a su chica, Liz, interpretada por Emma Stone (también aparece de forma fugaz en la anterior historia).

 El recuerdo de ella, ya que ha tenido un accidente en el mar, está tan presente que incluso en la cara de un delincuente recién capturado ve a un parecido con su mujer. Está trastornado por la pérdida de su amor. Sin embargo, hay noticias de que puede volver, después del naufragio, con vida. La vuelta es extraña porque esa chica ya no es la misma y su comportamiento mantiene al tipo con un mosqueo de la hostia.

"R.M.F. east a sandwich." Aquí la cosa va de secta. Los personajes están inmersos profundamente en un estilo de vida grupal. Acuden, a un lugar de super lujo, donde hay  una piscina con agua sagrada.

 La pareja protagonista persiguen a alguien que en un sueño le salvó la vida. Este relato gira en torno a las reglas del clan que no tolera que los socios lleven un ritmo de vida sexual fuera del grupo porque esto los contamina y automáticamente van fuera.

Finalmente, muestra con acierto y agranda las diferencias entre el ser humano dominador que es capaz de organizar la vida del prójimo y su oponente dominado que es incapaz de soltarse las ataduras de la esclavitud. Por lo tanto, estamos ante un reflejo de unas estructuras sociales donde unos mandan y ordenan a los otros que obedecen y siguen un camino marcado y guiado por sus dueños. Siempre sigue una estructura fracturada y el espectador debe montarse el rollo a su aire.

Título original Kinds of Kindness

Año                2024

Duración        165 minutos

País                Irlanda

Dirección        Yorgos Lanthimos

Guion              Efhymis Filippou,

                        Yorgos Lanthimos

Música             Jerskin Fendrix

Fotografía        Robbie Ryan

Reparto            Emma Stone, Jesse Plemons,

                         Willem Dafoe, Hunter Schafer,

                         Hong Chau, Margaret Qualley,

                          Joe Alwyn, Mamodou Athie,

                          Susan Elle, Merah Benoit,

                           Elton LeBlanc.

La interpretación de Rose

 

Rose quiere saber su procedencia y busca sus verdaderos padres. Te viene a la cabeza "Lion" de Garth Davis donde narra ese niño que se tumba a dormir en en un tren y aparece en una gran ciudad a miles de kilómetros de su pueblo natal. Pero pierde fuelle y no acaba de arrancar.La  trama principal de la película "La interpretación de Rose" de Joe Lawlor muestra la obsesión de saber por qué la abandonaron cuando era pequeña. Acabada la vida de sus padres adoptivos, la chica, interpretado por

 

Ann Skelly, se sumerge en la búsqueda de su propia identidad. Necesita saber su procedencia para darle sentido a su vida. Esa identidad y saber lo que podía haber sido de esa otra chica en un nido materno diferente y sobre todo averiguar el motivo real de su rechazo o de su abandono por parte de sus padres reales. En fin, lenta, muy lenta, va dosificando la acción a modo de intriga y no acaba de arrancar.

Título original Rose Plays Julie

Año                  2019

Duración.         100 minutos

País                  Irlanda

Dirección          Joe Lawlor

Guión                Joe Lawlor

Música               Stephen Mckeon

Fotografía          Tom Comerfoerd

Reparto              Ann Skelly, Orla Brady,

                          Aidan Gillen, Alan Howley,

                          Annabell Rickerby, Sadie Soverall,

                          Catherine Walker, Joana Crawford

  

Pobres criaturas #Óscar23#

 

"Pobres criaturas" de Yorgos Lanthinos ( sentarse ante la pantalla sin saber nada de la trayectoria del director puede acarrearte alguna sorpresa, pues es el típico director rarito, de culto y ganador siempre de premios de festivales, así, por ejemplo, ahí está "Langosta",  donde crea un mundo para que las personas encuentren pareja de lo contrario lo pasarán mal;" El sacrificio del ciervo sagrado" donde la obligación de un sacrificio familiar creará angustia y mal rollo, o la excelente "La favorita" que aquí las cosas corren con normalidad, eso sí con la mala leche de los protagonistas y las ganas de chafarle la cabeza al prójimo) inicia su andadura con imágenes en blanco y negro y el director no necesita tirar de un actor guaperas  para sacarlo como un monstruo, por eso ahí está el doctor Godwin Baxter, interpretado por William Defoe,

 

con la cara completamente marcado de cicatrices. Allí, en su mansión tiene encerrada a un espécimen de chica, Bella,  interpretado por Emma Stone,

 que deambula por la casa tirando platos y moviéndose con cierta incoherencia. Se le ha dado vida con una implantación de cerebro al estilo de Frankenstein, pero en mujer. Está más cerca de un animal descontrolado que de un humano. Los personajes ( aparece un abogado, interpretado por  Mark Ruffalo, 

que la libera de su esclavitud) en esa huida hacia ninguna parte se enfrentan a los caprichos de la chica, en muchos casos son sexuales, la cual siempre se sale con la suya. Se trasladan en un crucero con unos decorados que rayan la fantasía siempre con las salidas de tonos propias de ese aire de pasotismo que arrastra la criatura. Realiza los caprichos que le vienen en gana sin contemplar ni un ápice posibles reproches de su compañero, al contrario, intentará sacarlo de sus casillas fornicando con quien le apetezca. Resaltar la cantidad de vestidos que usa, cual de ellos con más colorido y pomposo, en un contexto victoriano y un tanto Barroco. Se prodiga en  exceso del uso de la lente de ojo de pez con sus extremos anchos. En ese recorrido se suceden los escarceos de la chica en busca de su libertad. No consiente el estado de las cosas e intentará cambiarlos. En definitiva, hay una intención clara de mostrar el inconformismo de la mujer ( de toda una historia de sometimiento por parte del hombre y romperá las ligaduras para siempre sobre todo en el campo sexual) ante una recalcitrante acción machista de su marido que será vengado. Una película muy de su estilo que puede cansar en exceso a aquellos espectadores poco acostumbrados a un cine muy especial.

Título original Poor Things

Año                 2023

Duración         141 minutos

País                 Irlanda

Dirección         Yorgos Lanthimos

Guion                Tony McNamara

Novela               Alasdair Gray

Música               Jerskin Fendrix

Fotografía          Robbie Ryan

Reparto              Emma Stone, Mark Ruffalo,

                           Willem Dafoe, Ramy Youssef.

                           Chistopher Abbott, Margaret Qualley,

                           Jerrod Camichael, Kathryn Hunter,

                           Hanna Schygulia, Suzy Bemba,

                           Vicki Pepperdine.

La chica tranquila

La historia de "The quiet girl" de Colm Bairead ( Espiga de Plata del festival de Valladolid 2022 y varias nominaciones a otros festivales) se desarrolla en Irlanda del siglo pasado en el seno de una familia rural con pocos recursos y muy numerosa. Entre todos los componentes, Cait, interpretado por 

Catherine Clinch, es la pequeña de nueve años que divaga escondida por el campo sin que nadie atienda a su soledad. Se trata de una niña acomplejada, solitaria y olvidada por la familia que pasa mucho de ella por parte de toda la familia. La madre  está embarazada que recibe una carta sorpresa y no dudará ni un segundo en desprenderse de ella y mandarla a una casa de una familia lejana con tal de vaciar la dependencia de hijos. Esa niña vive al margen de sus hermanas que no le prestan la menor atención como si fuera invisible ni siquiera cuando se marcha a vivir con esos parientes lejanos. Allí cambia su vida drásticamente, pues el amor y las caricias  son abundantes. La atención de ese matrimonio hacia ella sin hijos es exquisito. Sin embargo, el director se guarda un secreto que impregnará de sentido el comportamiento de esa pareja.

Por lo tanto, la niña pasa de la barbarie y de la despreocupación inicial hacia el lado opuesto en ese trato amoroso. Con todo ello, la niña muestra un cambio sustancial: está alegre, habla con desparpajo y se relaciona con su nueva familia con naturalidad. En cierta manera la trama tiene bastante parecido con la película "Verano 1993" de Carla Simón, aquí los padres se morían y la niña debía marchar a casa de sus tíos. En definitiva, vemos que el medio puede influir positiva o negativamente en el devenir del futuro de las personas. Así pues, el cambio de condiciones determinará el desarrollo de la niña.

Título original The Quiet girl

Año                    2022

Duración            95 minutos

País                   Irlanda

Dirección           Colm Bairead

Guion                Colm Bairead

Música              Stephen Rennicks

Fotografía         Kate McCullough

Reparto            Catherine Clinch, Carrie Crowley,

                         Andrew Bennet, Michael Patric,

                         Kate Nic Chonanaigh, Joan Sheehy,

                         Carolyn Bracken.

El prodigio

"El prodigio" de Sebastián Lelio ( director chileno que tiene en su haber la realización de la películas "Gloria" señora de una edad avanzada que sale de farra para encontrar el amor; "Una mujer fantástica" que cuenta las miserias de una mujer transexual) se detiene en la región rural de Milands ( Irlanda) en el siglo XIX. 

En ese pueblo, los habitantes quieren certificar que una niña de once años lleva cuatro meses sin comer y está perfectamente, para ello llevan a una enfermera y una monja que harán turnos de ocho horas para comprobar que vive sin tomar alimento alguno. 

Florence Puig ( interpretó el papel de "Lady Macbeth" de William Oldroyd donde los amores por un joven en una casa rural, daba la espalda a su anciano marido y se desata un drama feroz), realizará el personaje de enfermera que, después de comprobar que su estado de salud es envidiable, comenta que no entiende lo tarados que están en ese pueblo porque es evidente que la niña come a escondidas. 

Sin embargo, le comentan que ella deberá cuidar de que eso sea cierto. Así, pasa los quince días  al cuidado y observación del misterio o embuste. Por lo tanto, es un trabajo fácil de ganar, porque se ve a las claras que hace trampa. La locura de los fanáticos del pueblo llegan a tal extremo de locura que la protagonista toma cartas en el asunto para salvar de la muerte a la niña.

Título original The Wonder

Año                 2022

Duración         108 Minutos

País                 Irlanda

Dirección         Sebastián Lelio

Guión              Sebastián Lelio

                        Novela: Emma Donoghue

Música             Mathew Herbert

Fotografía        Ari Wegner

Reparto            Florence Pugh, Tom Burke,

                         Kika Lord Cassidy,Niamh Alger,

                         Ciarán Hinds, Toby Jones,

                         Elaine Cassidy, David Wilmot,

                         Dermot Crowley, Brian F. O'Byrne.

La mujer de la montaña

Título original Kona fer i strío

Año                  2018

Duración          101 minutos

País                   Islandia

Director            Benedikt Erlingsson

Guión               Ólafur Egilsson, Benedikt Erligsson

Música             David Thor Jonson

Reparto            Halldóra Geirharosdottir, Jóan

                        Siguroerson, Juan Camilo Román

                        Jorundur Ragnarsson.


El personal ya está cansado de que los gobiernos miren hacia otro lado con los temas de desgaste medioambiental y deterioro de la tierra lugar que nos estamos cargando a ritmo acelerado. Por eso cada día salen más voces contra esos elementos que les importa un carajo que todo se vaya a la mierda. En "Jocker "de Tood Phillips, ante  la situación de represión e insulto hacia la injusticia, las capas sociales bajas se tiran a la calle a quemar todo lo que se presenta por delante. Lo vemos en el cine y cada día lo tenemos más presente en nuestras vidas. Cualquier motivo injusto es bueno para que las redes sociales se incendien con mensajes de llamada y protesta. "La mujer de la montaña" de Benedikt Erlingsson  estamos ante un caso de una solitaria que actúa frente a las multinacionales que contaminan. 

Actúa por su cuenta y sin medios sin organización y jugándose el pellejo. Esa es la premisa de la película.

La viuda

Título original Greta

Año                2018

Duración        98 minutos

País               Irlanda

Guión            Neil Jordan

Música          Dominik Scherrer

Fotografía      Seamus McGarvey

Reparto         Isabelle Huppert, Chole Grace

                      Moretz, Maika Monroe,

                      Stephen Rea, Colm Feore.

¿Qué haría una persona si se encuentra un bolso de señora abandonado en un asiento del metro?: remover sus tripas interiores para ver la identificación y devolverlo luego a su dueño tal y como está o por el contrario saquear el dinero de su interior arrojando los despojos, incluso las tarjetas de identificación, en un contenedor de basura. Siempre dependiendo de la humanidad del individuo. Ese es el arranque de la película "La viuda" de Neil Jordan (director de "La extraña que hay en ti" donde Jodie Foster intenta tomarse la venganza por su propia mano o "Desayuno en Plutón", película muy entretenida).Aquí nos encontramos a 

Isabelle Huppert en un papel muy cercano a la psicópata que realizaba en "La pianista" de Haneke con esa fuerza que imprime a sus papeles como ocurría en "Elle" de Paul Verhoeven. Como compañera de viaje tiene a 

Chole Grace Moretz la actriz de "La educación de Cameron Post" en un papel de homosexual recluida de la sociedad. Las dos actrices mantendrán una relación de infarto.La primera en un estado de persecución loca y la segunda en huida a tumba abiierta.

Sing Street

Título original Sing Street

Año                2016

Duración        105 minutos

País               Irlanda

Director          John Carney

Guión             John Carney, Simon Carmody.

Música            Varios

Fotografía        Yaron Orbach

Reparto            Ferdia Walsh-Peele, Lucy

                        Boynton, Jack Reynor, Aidan

                        Gillen, María Doyle Kennedy

                        Don Wycherlry, Kyle Bradley

                        Lydia McGuinness, Mark 

                        McKenna, Pádraig J.Dunne.   

La música es vida. Al margen de los problemas de la época, cuando el individuo se refugia en componer un grupo musical, allá por los ochenta del siglo pasado en Irlanda, el resto de problemas, al protagonista, le resbalan. Éste, un chico de quince años, pretende montar un conjunto musical para componer su propia música y un videoclip. "Sing Street" de John Carney ( director que le tiran las cintas musicales como escape de la vida perra que nos ha tocado vivir, así lo cuenta en "Begin Again"

 y anteriormente en "Once" en todas están presentes los instrumentos y  la pareja obsesionada por la música.) El guión siempre se mueve dentro del mundo musical donde una cuadrilla de chiquillos

 quieren triunfar con la música que les catapulte a la fama. Para el protagonista esto es lo más importante ( quiere pasar del mundo en descomposición que le rodea: padres con broncas continuas, 

hermano porretas rodeado de discos sin rumbo en la vida) y lo que sucede a su alrededor se las trae floja.