Los delincuentes

 

"Los delincuentes" de Rodrigo Moreno ( también guionista) se inicia con el recorrido de un personaje Morán ( todos los personajes que aparecen utilizan las mismas letras y combinan en anagrama: Roman, interpretada por 

Esteban Bliguiardi, Norma, interpretada por Laura Paredes. Ramón interpretado por Daniel Elías 

que se ve como realizan las tareas diarias, anodinas. Desde el inicio, parece que marca el ritmo en tiempo real, y vemos minuciosamente como ese personaje realiza las funciones rutinarias del día a día: levantarse, tomar el café, desplazarse hacia el trabajo. El traje con corbata le espera colocado en la silla. De entrada es una visión de la ropa vacía sin más con la espera de llenarse para echarse a la calle con rutina diaria. Todo ello se mueve a ritmo de tango, no en vano estamos en Buenos Aires ( por cierto, la naturalidad de la vida que fluye en la ciudad, también es un componente que le da cierta veracidad, porque se mueven en ese ambiente de los bares y asoma como un protagonista más: el bullicio, la comida en la barra del bar, las calles repletas). Esas primeras tomas de ir al curro ya indica que el tipo tiene una vida vacía, sin futuro. Así, ese individuo llega a su trabajo, es empleado de un banco, y la historia sigue ese hacer de los trabajadores y sus problemas. Salidas a la calle para fumar puesto que en lugar de trabajo está prohibido y allí asoman las charlas banales intranscendentales. 

Aquí es donde empieza la trama: acabar con esa porquería de rutina se consigue por medio de pegar un golpe y llevarse la pasta del banco. El ladrón roba sin importarle que las cámaras lo graben, tres años de trena y a la calle. Pero todo no será tan ligero, porque dentro, Garrincha, el capo de la trena lo amenazará para que le pase su ración de pasta. Antes de entrar tras las rejas, busca un cómplice que guarde la bolsa con el dinero y a la salida ya repartirán. La película es parca en palabras. En fin, puede parecer un tostón de aupa, anodina como la vida misma de los personajes o, por el contrario, una buena cinta. Por eso, tienes las dos opciones: abandonar a las primeras de cambio o recrearte  hasta el último minuto.

Título original Los delincuentes

Año                2023

Duración        180 minutos

País                Argentina

Dirección        Rodrigo Moreno

Guion             Rodrigo Moreno

Fotografía       Inés Duacastella, Alejo Maglio

Reparto           Esteban Bigliardi, Daniel Elías,

                       Laura Paredes, Sergio Hernández,

                       Germán de Silva, Margarita Molfino,

                       Cecilia Rainero, Adriana Aizemberg,

                       Mariana Chaud, Gabriela Saidón,

                       Javier Zoro, Lalo Rotaveria,

Mi mejor amigo

Título original Mi mejor amigo

Año                2018

Duración       90 minutos

País             Argentina

Dirección     Martín Deus

Guión         Martín Deus

Música       Mariano Barrella

Fotografía  Sebastian Gallo

Reparto     Angelo y Benicio Mutti Soinetta, Lautaro

                Rodríguez, Moro Anghilei, 

               Guillermo Pfening.

La tranquilidad de una familia en la pampa se rompe a partir de la llegada de un adolescente que deben acoger por culpa de un extraño accidente. Hablamos de "Mi mejor amigo" de Martín Deus donde la complicidad entre dos adolescentes traspasa la frontera de la amistad. 

El adolescente Caíto, llega con costumbres  cambiadas con respecto a la nueva familia y su nuevo amigo 

Lorenzo, pues le va la marcha nocturna, el juego y alcohol. Su temperamento y sus prontos violentos delatan un pasado oscuro. Se ve a las claras que pronto se torcerá esa amistad inicial. Esto arrastrará a los componentes de la familia a un ritmo de vida y unas costumbres que desestabilizarán la armonía del seno familiar. Se produce una huida que será por motivos más graves de lo imaginados.

Aterrados

Título original Aterrados

Año                2017

Duración        87 minutos

País              Argentina

Dirección       Demian Rugna

Guión            Demian Rugana

Fotografía     Mariano Suárez

Reparto        Maxi Ghione, Norberto Amadeo

                    Gonzalo, Elvira Onetto,

                    George Lewis, Agustín Rittano.

Las cintas de terror son eventos con un aliciente añadido. A ver si nos pone los pelos de punta, si es de noche cuando apaguemos la luz nos dé miedo de volver a la cama o mirar debajo de ella. Siempre que pasa esto es que te ha afectado. En este caso, vi la cinta y cuando, pasados unos días, intente recordar de qué iba, pues no me acordaba de nada. La historia iba sucesos paranormales que aparecen en el momento en que una persona se encuentra en un estado afligido de debilidad y es entonces cuando la mente de este individuo le da por imaginar cosas raras, por oír ruidos, que los hay, no cabe duda, dándole viva a seres que solo lleva en su propio coco. La película "Aterrados" de Demian Rugna se inicia con unos golpes sospechosos en la casa de una pareja que entienden que es el vecino pesado de turno, pero la insistencia y las horas de la noche intempestivas hace que tomen cartas en el asunto. Pronto cunde el pánico ante la sangrienta mujer que es la que golpea las paredes con su cuerpo completamente rojo. Hasta aquí ya me recuerda a "Verónica" de Paco Plaza con su historia de embrujos y posesiones. Sin embargo, en cuanto avanza la cinta, veo que la única intención del director es la de crear terror con un guion un tanto deslavazado sin sentido. 

Argentina 1985

Título original Argentina, 1985

Año                 2022

País                  Argentina

Dirección         Santiago Mitre

Guión               Santiago Mitre, Mariano Linás

Música              Pedro Osuna

Fotografía         Javier Juliá

Reparto             Ricardo Darín, Peter Lanzani,

                           Alejandra Flechner, Norman Briski,

                          Carlos Portaluppi, Héctor, Díez,

                           Alejo García Pintos, Walter Jakob,

                           Laura Paredes, Gina Mastronicola,

                           Claudio Da Passano 

"Argentina 1985" de Santiago Mitre ( director preocupado por la situación política de una época de dictadura de momentos convulsos de dictadura, desapariciones y juicios por aquellos que asesinaban sin piedad ahí ha quedado "El estudiante", "Paulina", "La cordillera") indaga en los momentos posteriores a la dictadura de la mano de un fiscal que debe impartir justicia a todas aquellas atrocidades de la dictadura. Ese actor que lleve la batuta de la compleja situación no puede ser otro que 

Ricardo Darin ( no hace falta presentación). Él pretende desvincularse de ese proceso asqueroso, pero no tiene más remedio que entrar de lleno. Se mete a fondo como lo hizo en aquella excelente película "El secreto de sus ojos" de Juan José Campanella donde realizaba un trabajo enorme en el papel de abogado encargado de llevar a la cárcel a un sádico y asesino que se escapaba constantemente de sus garras. Ahora debe ajusticiar a aquellos políticos malvados que dominaban el país a golpe de secuestros injustos y asesinatos despiadados. Al mismo tiempo está acompañado de actores de gran nivel como 

Peter Lanzani, compañero fiscal, y Alejandra Fechner como su esposa. El recuerdo de las Madres de la Plaza de Mayo con su pañuelo en el pelo reivindicando a sus parientes secuestrados y, posiblemente, asesinados sin motivo alguno está presente.

Esa injusticia se solucionó con un largo juicio y un cúmulo de pruebas que llevó a la cúpula militar, los Videla, Viola, Galtieri, a la cárcel. Por lo tanto, el tema central de la trama se desarrolla en torno a ese juicio donde abogados defensores, fiscales y jueces actuarán con contundencia defendiendo sus intereses.Al final, como no podía ser de otra manera la justicia aparece del lado más castigado. En fin, aquellos espectadores que no les guste las constantes escenas de juicios, pues que se abstengan del visionado.

Invisible

Título original Invisible

Año                 2017

Duración         87 minutos

País               Argentina

Dirección       Pablo Giorgelli

Guión            Pablo Giorgelli

Fotografía     Diego Poleri

Reparto        Mora Arenillas, Mara Bestelli, 

                     Diego Cremonesi

La cinta "Invisibles" de Pablo Giorgelli ( el director de 

"Las acacias" obra donde Germán de Silva, aquel actor que le cargaban el muerto de un accidente en la película "Relatos salvajes", aquí interpreta a un camionero que recoge a una chica con un niño y narra sus vivencias) toca de lleno el aborto en una situación muy adversa. A partir de la palabra de la doctora” el aborto está penalizado en nuestro país",  el mundo se le cae a la adolescente protagonista, 

Mora Arenillas. No hace falta echar la cinta adelante para recordar enseguida aquella fantástica película rumana "4 meses, 3 semanas, 2 días" del director Cristian Mongiu donde una chica joven quiere abortar en un país donde está prohibido y se producen escenas de auténtica precariedad. Allí se aplican sistemas de operaciones por doctores que lo son o no, qué importa con tal de cobrar y dejar a una adolescente medio desangrada en la cama. Sigue casi los mismos patrones: la chica que estudia secundaria y se apoya en una compañera de clase para que le ayude a conseguir los medicamentos o la forma de abortar. 

Por las tardes atiende en una veterinaria, donde está el chico que he tenido la relación, mucho mayor y con hijos. A partir de aquí, lo tendrá muy crudo para enfrentarse a su nueva situación. En casa, su madre espera con depresión. Cuando llega, la relación es fría distante, no hay comunicación ante el mal trago de la adolescente por soltar su presa interna.

El otro hermano

Título original El otro hermano

Año                 2017

Duración         112 minutos

País                 Argentina

Director            Adrián Caetano

Guión               Adrián Caetano, Nora Mazzitelli

                        ( Novela Carlos Busqued)

Música            Iván Wyszogrod

Fotografía       Julián Apezteguia

Reparto           Daniel Hendler, Leonardo

                        Sbaraglia, Alian Devetac,

                        Alejandra Fletchner, Max

                        Berliner, Pablo Cedrón,

                        Ángela Molina

Leonardo Sbaraglia

realiza un papel memorable. Hace de malo, muy malo, no puede ser de otra manera ( creo que son papeles que le van como anillo al dedo) con un estilo parecido al de la pequeña historia de "Relatos salvajes" la excelente película de Damián Szifrón donde en una pequeña trifulca en carretera su violencia crece en el tiempo a medida que aumenta la de su contrincante. Él, en esta película, siempre  se justifica, todo lo que le rodea es peor que él y por eso lo extermina. Estamos ante la ley del más fuerte como si se encontrara en pleno oeste y hay que disparar antes de que te disparen, incluso a una insignificante cucaracha pelotera que estruja con la suela de los zapatos ( muy visual, con un primer plano de las tripas del bicho pegadas a la suela del zapato como si fuera un chicle gigante). Su personaje le valió el de mejor actor del festival de Málaga 2017 por la credibilidad en un papel de campechano y criminal al mismo tiempo que se lleva bien con los lugareños pero por detrás les saca los ojos con unas tenazas. Golpea y mata a sus rivales como si estuviera golpeando a un animal sin compasión, sin pestañear. La película "El otro hermano" de Adrián Caetano discurre como un thriller donde, Duarte, que así se llama, apoderado del asesino ( explica que esto es normal entre militares) que ha matado a la madre y el hermano del recién llegado, interpretado por 

Daniel Hendler. Ahora montan una sociedad para cobrar un seguro de vida. Esto siempre a partes iguales. La situación se complicará a medida que avanza la cinta y el malo cada vez será más canalla. Hay varias películas en la filmografía argentina que recuerdan a estos personajes, donde los trapicheos para cobrar pasta como sea son el eje de la acción, por ejemplo,  en 

"Carancho" de Pablo Trapero aquella cinta donde R. Darín da vida a un atrevido personaje que se lanzaba contra los coches para cobrar los seguros de accidentes hasta que da con una enfermera, Martina Gusman y se enamora de ella: el amor lo frena todo. Además, los personajes malvados que apenas se inmutan de lo sádicos que se muestran con sus víctimas están conectados con los de Trapero; ahí está 

“El Clan” donde un personaje público, Guillermo Francella (está excelente junto a "El secreto de sus ojos" obra cumbre de Juan José Campanella, sus dos actuaciones más brillantes

) se dedicaban a secuestrar y extorsionar  a las personas para pedir un rescate. Todos ellos siguen la misma línea de maldad. La diferencia está en que uno se mueve dentro de unas coordenadas urbanas y otro lo hace en un ámbito rural y cutre. Si hubiera que nombrar otra cinta ahí está "El Club" de Pablo Larraín donde unos sacerdotes malvados están marginados en los confines de la Tierra para que nadie sepa de sus atrocidades realizadas en su mandato eclesiástico.

Operación México, un pacto de amor

Título original Operación México, 

                      

                       un pacto de amor

Año                 2015

País                Argentina

Director          Leonardo Bechino

Guión             Leonardo Bechino, 

                      Fernando Sampalione

Música           Nicolás Bechini

Fotografía      Marcelo Laccarino

Reparto         Luciano Cáceres, Ximena Fassi,

                     Ludovico Di Santo, Patricio

                     Contreras, Luis Ziembrowski,

                     Guillermo Marcos, Héctor Calori

                     Claudio Rissi, Sergio Surraco,

                     Sergio Boris, Paloma Contreras.

La lucha armada siempre está detrás de un régimen político. Su intención no puede ser otra que desmontar el partido del poder para tomar posesión del país. Esto sucede ocurre en todos los países, si es en democracia, la guerra sucia está detrás, allí donde nadie la vea, de delatar la corrupción y denunciar las artimañas varias para conseguir dominar la nación. En este caso "Operación México, un pacto de amor" de  Leonardo Bechini cuenta una historia verídica de lo que pasó en Argentina por los años finales de los setenta cuando estaba en el poder una junta militar de dictadores comandada por Videla que hacía cuanto le venía a su antojo ( que en este caso llevó a cabo el general 

Galtieri que aguantó hasta la derrota de las Malvinas). Al margen de este estado dictador se fundaron organizaciones armadas de las juventudes peronistas para tomas las riendas del poder. A partir de la muerte del general Cáceres realizada por Tulio Valenzuela “ Tucho” ( interpretado por 

Luciano Cáceres) de la organización de Montoneros se desarrolla la acción. Su posterior arresto junto a su mujer embarazada es para proponerle un plan contra su propia organización, pero las cosas no salen siempre como se pensaron. En definitiva, van apareciendo los relatos negros de una historia de desaparecidos que últimamente van apareciendo en películas como por ejemplo en "El Clan" de Pablo Trapero donde una familia acomodada se dedicaba a secuestrar a personas para pedir un rescate o "Capitán Koblic" de Sebastián Borensztein donde su capitán, protagonizado por Darín, se dedicaba a lanzar a prisioneros al mar y ante tal barbaridad  se aísla en el anonimato.

Rojo

Título original Rojo

Año                 2018

Duración         109 minutos

País                 Argentina

Dirección          Benjamín Neishtat

Guión               Benjamin Neishtat

Música              Vicent Van Warmwrdam

Fotografía         Pedro Sotero

Reparto             Darío Grandinetti, Andrea Frigerio,

                          Alfredo Castro, Diego Cremonesi,

                         Claudio Martínez Bel, Mara Bestelli,

                        Rudy Chenicoff, Rafael Federman

  

Estamos en 1975 y de entrada choca ver a un mogollón de comensales fumando como auténticos carreteros en un restaurante. Esa era la realidad allí, aquí y en todos los lados.justo por esa época.  De inicio, como entrante una bronca bestial en ese local por una desmedida manera de las formas: un comensal que decide atacar a otro que está sentado en una mesa tan tranquilo en espera de que llegue su mujer, cigarro en mano, claro; no hay lugar libre y otro individuo que espera monta el gran bollo para echar de la mesa a ese que espera para sentarse él mismo en su lugar. Pero aquí no acabará todo, la reprimenda del primero culpándolo de mal educado y frustrado de la vida saldrá victoriosa y se saldará con una rabia contenida y el vuelo de copas y servilletas de las mesas contiguas por parte del segundo. 

Darío Grandinetti, actor curtido en múltiples papeles,mejor actor en el festival de San Sebastián y mejor director Benjamin Neishtat de la película "Rojo", en el Festival de San Sebastián 2018. 

El protagonista realiza el papel de abogado que socava en la mente del recién llegado para sacarlo de quicio. Sin embargo esto es el principio de una posible guerra. Esto cuenta en un inicio trepidante que decae estrepitosamente a medida que pasa el tiempo. 

Como ganar enemigos

Título original  Como ganar enemigos

Año                 2015

Duración         78 minutos

País                Argentina

Director          Gabriel Lichmann

Música           Diego Voloschin

Fotografía      Nicolás Trovato

Reparto         Martín Slipak, Javier Drolás, Inés

                     Palombo, Eugenia Capizzano, Sagrado

                     Sebakis, Gabriela Izcovich.  

El interés por una película nace en cuanto empiezan a caminar las escenas por nuestro cerebro Si no consiguen entrar y seguimos con las historias diarias, entonces ya podemos descabalgar la butaca y salir del cine. Y ésta consigue taladrarte la cabeza para que te quedes pegado al asiento, ya que en pocos minutos arranca la trama amorosa que llevará al protagonista a una estafa de lo más miserable. "Como ganar enemigos" de Gabriel Lichtmann te mete de lleno en un ambiente de intriga que no te suelta hasta el final. Consigue crear una atmósfera ( bufete de abogados, un amor por medio y aunque no hay muertos si que se produce la tensión del robo ) que nos arrastra hacia la película (1)  "El secreto de sus ojos"

 de Juan José Campanella, aunque no se pueden comparar. Unos secundarios buenos y un protagonista que aunque no sea Ricardo Darín aguanta el tipo hasta el final. El tema, si se quiere, de pasada, como un "flash", me ha recordado aquella gran película de Sidney Lumet (2)"Antes que el diablo sepa que has muerto".

 Se llega al final complacido de haber visto algo que merece la pena.

Como una novia sin sexo

Título original Como una novia sin sexo

Año                 2016

Duración         90 minutos

País                Argentina

Director           Lucas Santa Ana

Guión              Diego Mina, Lucas Santa Ana

Música             Coiffeur

Fotografía         Mariano Russo

Reparto             Javier de Pietro, Agustín Pardella,

                          Marcos Ribas, Luana Pascual

"Como una novia sin sexo" de Lucas Santa Ana cuenta la historia de tres amigos que se van a pasar unas vacaciones en el bosque, cerca del mar en unas tiendas de campaña, lugar idílico entre las dunas para que, en la soledad, afloren los instintos ocultos.

La cinta propone, por su juventud, un intercambio de proposiciones sexuales. Ellos, cámara en mano, se van grabando y en un juego de insinuaciones sexuales llegan a las caricias y los besos. La película se parece a "Taekwondo"  de Marco Berger  pero con un espacio vital diferente, Allí era un lugar cerrado donde el contacto durante los días acaba en una relación homosexual con unas imágenes de los cuerpos macizos.

 En este caso, campo a través, se van contando sus historias de infancia al mismo tiempo que los juegos eróticos afloran a la superficie.

Taekwondo

Título original Taekwondo

Año                 2016

Duración         105 minutos

País                 Argentina

Director            Marco Berger, Martín Farina

Guión              Marco Berger

Música            Pedro Irusta

Fotografía       Martín Farina

Reparto          Gabriel Epstein, Lucas Papa,

                       Nicolás Barsoff, Francisco
                  
                       Bertín, Andrés Gavaldá,

                       Dario Miño, Juan Manuel

                       Martino, Gastón Re,Arturo Frutos

"Taekwondo" de Marco Berger muestra el esplendor de nueve jóvenes corpulentos de vacaciones en un caserón. Allí aparecerán sus diferencias y sus pretensiones, en medio de sus 

cuerpazos físicos que deslumbran. La cámara se detiene en ellos, en su silueta corpulenta y se detiene en su desnudez reposada como el descanso del guerrero en espera de otras batallas para enfrentarse a una vida más agotadora. El reposo da para lecturas como El guardián entre centeno de Salinger , El perfume de Patrick Suskind o recuerdos de lecturas lejanas, Siddharta, Demian de Hesse. Recuerda, en parte, en otra época,  a 

"Todos queremos algo "de Richard Linklater donde unos jugadores de rugby desplegaban sus artimañas para ligar embroncarse y convivir con una plenitud de juventud de pura envidia. Aquí sucede algo parecido se van lanzando pullas, incluso la relación parece que va a intimidarse hasta cotas insospechables. El guión deshilachado acompaña al realismo de las conversaciones que son entrecortadas y  aplastante como si estuvieran dentro de una casa de Gran Hermano donde el tiempo pasa pero no importa demasiado. 

Esa relación tan cercana de los cuerpos desnudos les invita a un acercamiento y recuerda "En terreno vedado" ( Brokeback Mountain ) de Ang Lee donde dos jóvenes abandonados en una montaña solitaria durante meses se van acercando hasta llegar a una relación sexual que perdurará en el tiempo.En este caso se atisba un inicio de relación.

El amor menos pensado

Título original     El amor menos pensado

Año                     2018

Duración             136 minutos

País                    Argentina

Director              Juan Vera

Guión                 Juan Vera

Música               Iván Wyszogrod

Fotografía          Rodrigo Pulpeiro

Reparto             Ricardo Darín, Mercedes Morán,

                          Claudio Fontán, Andrea Pieto,

                          Luis Rubio, Jean Pierre Noher,

                          Claudia Lapaco, Chico Novarro.

        

El tema central de la comedia "El amor menos pensado" de Juan Vera gira en torno a la nostalgia del tiempo pasado que siempre fue mejor y sobre todo, ese tiempo cumplido con una etapa de matrimonio cerrada justo cuando el hijo se marcha al extranjero y es en ese momento cuando la pareja se plantea si no ha llegado la hora de abrir otra nueva etapa, otra puerta por donde entre aire fresco a esa relación y ,por lo tanto, cerrar de banda la relación actual que ya no tiene más recorrido. 

La pareja protagonista tiene mucha culpa de que todo eso funcione a la perfección porque se hace creíble. Esas conversaciones dialogadas están interpretadas a la perfección por un Ricardo Darín ( está de más recordar su amplio recorrido profesional, hace poco lo veíamos en "Todos lo saben" de Asghar Farhadi ,

 "Thuman", "Una pistola en cada mano" 

de Cesc Gay, "Relatos salvajes" de Damián Szifrón,

por hacer un pequeño apunte) siempre excelente y una Mercedes Moral ( también con una carrera amplia, hace poco aparecía en "Neruda" de Pablo Larraín o "Diarios de motocicleta" de Walter Salles) que no se queda atrás y realiza una interpretación espléndida que le dan vida a ese matrimonio con dudas en el último tramo de su vida,  cuando parece que la vida se acaba que está llegando a su fin.