Los osos no existen

 "Los osos no existen" ( Premio Especial del Jurado en el festival de Venecia 2022)  de Fajar Panahi, ( "Taxi Teherán" que él mismo conducía el taxi y grababa a los clientes sus curiosidades) 

director y actor iraní que se pasó tres meses detrás de las rejas, porque lo que graba no les gusta a los gobernadores de su país. Insiste en el trabajo del director en la forma de rodar una película, es decir, intenta captar la realidad de su entorno sin que apenas se note la cámara. Por lo tanto, quiere pillar infraganti a los vecinos del pueblo lo más natural que pueda. El estilo es parecido a "El sol del futuro" de Nanni Moretti donde se busca la forma de rodar una historia con las vueltas atrás que haga falta y al mismo tiempo se produce la realidad del propio creador,¿ o también es ficción? Aquí, el creador se topa constantemente, aparte de las pegas de las autoridades, con las deficiencias estructurales de la red. 

Contrasta esas carencias de su mundo con el de las grandes producciones. Él pide a los vecinos cualquier cosa para salir del paso, por ejemplo, una escalera. El director tienen infinidad de problemas para rodar la cinta a cada paso que da se le cuestiona todo. Son temores de que algo le pasará. Los lugareños opinan siempre de todo lo que hace en ese sitio que  por qué ha ido allí cuando en Teherán tiene mayores comodidades, que si está cómodo en la casa que ha elegido. La película avanza en dos frentes: el rodaje y las condiciones en que se encuentra el director para rodar. Las dos muestran que la realidad y la ficción van de la mano. Sin embargo, lo que pretende es captar la naturalidad de los vecinos del pueblo y las dificultades que tiene para rodar en su país.

 El creador, con toda parsimonia, recibe palos por todos los lados. Los hechos y las actuaciones del personal del pueblo se ve con mucha naturalidad y esto le da cierta frescura a la cinta. En fin, parece que abunda la cordialidad, pero detrás como en las zonas donde habitan pocas personas se preocupan o mejor se meten en la vida del desconocido queriendo influir o cambiar su independencia personal de hacer y de ver las cosas. De todos modos está grabando y todo lo que cuenta es ficción por mucho que creamos en la realidad de los acontecimientos.

Título original Khers Nist ( No Bears)

Año                2022

Duración        107 minutos

País                Irán

Dirección        Jafar Panahi

Guion              Jafar Panahi

Fotografía        Amín Jaferi

Reparto            Jafar Panahi, Mina Kavani,

                         Naser Hashemi, Bulent Keser,

                         Vahid Mobasheri, Mina Khosrovani,

                          Sinan Yusufoglu, Reza Heydari

                          Bakhtiyar Panjeei.

El perdón

Título original Ghasideyeh gave sefid

Año                  2020

Duración          105 minutos

País                  Irán

Dirección           Maryam Moghadam,

                          Behtash Sanaeha

Guión                Idem, Mehrdad Kouroshniya.

Fotografía         Amin Jaferi

Reparto            Maryam Moghadam, Aliza Sani

                         Far, Avin Poor Raoufi,

                         Pouria Rahimi, Farid Ghobadi,

                         Lili Farhadpour, Pejvak Imani.

El inicio de la película nos introduce en un drama, pues aparece en escena una mujer con la mirada perdida y una lágrima escurriéndose por la mejilla. Estamos en un país , Irán, donde la pena de muerte está vigente, ya que las primeras palabras que salen de su boca es para comentar que lo van a ejecutar. Posteriormente, camino de la celda, pasillos de reclusión junto al carcelero, los llantos  se escapan por entre las rejillas de una ventanita y la cámara que se aleja de ellos como pasar página de ese dolor que persistirá en el tiempo. Es lo que presenciamos de los últimos momentos de ese ser querido sin saber nada de la historia anterior de los protagonistas. Hablamos de "El perdón" de 

Maryam Moghadam ( directora y actriz principal, mejor dirección novel en el festival de Valladolid) junto al actor 

Alireza Sani Far ( actor que realiza el papel de juez que, mediante un pago económico quiere subsanar su error profesional en el juicio) realizan el drama de viuda desgraciada de un error judicial y el juez que quiere dar una recompensa. Película que muestra una parte de la cultura de ese país, sin embargo el exponente más importante del cine iraní lo encontramos en el director Asghar Fahadi  "Nadir y Simin, una separación" donde se produce un drama familiar por la negligencia de un anciano; "Todos lo saben" con Bardem y Penélope en medio del torbellino dramático; o la última, "Un héroe" donde una trama carcelaria y de estafas entre empresarios y asalariados. Allí entra el mundo de lo religioso y de los periodistas que encumbran o destruyen a las personas, en fin, un filón de buen cine. 

En este caso, esa chica que ha perdido a su marido tiene que lidiar con el trabajo y vérselas con su hija sordomuda y testaruda. Todo ha sido por culpa de una pelea y un error de un juez que, posteriormente, querrá enderezar su error mediante la ayuda económica hacia esa viuda sola y desolada.

Un héroe

Título original  A Hero 

Año                   2021

Duración           127 minutos

País                   Irán

Dirección           Asghar Fahadi

Guión                Asghar Fahadi

Fotografía         Ali Ghazi, Arash Ramezani

Reparto            Amir Jadidi, Abolfazl Ebrahimi,

 

                         Mohsen Tanabandeh, Sarina 

                        Farhadi, Fereshteh Sadrorafaei.

La historia gira en torno a una mentira. "Un héroe" de Asghar Farhadi ( no lo vamos a descubrir aquí. Tiene muchas películas buenas y con un montón de premios. Ahí está "Todos lo saben" producción española con Bardem y Penélope a la cabeza del reparto y con el tema de la vuelta al pueblo natal; de mayor calado están "El viajante" donde toca el tema central de la humillación humana; " Nader y Simin, una separación" quizá su mejor película, aparece el tema de cuidar al padre enfermo de Alzheimer) Aquí, el protagonista, interpretado 

por Amir Jadidi, sale de la cárcel porque pidió un préstamo a un amigo para montar un negocio y su socio lo desplumó. A partir de entonces, su acreedor lo denunció y fue a la trena. Pasados los años, el condenado intenta reunir el dinero de alguna manera para que le quiten la condena y pueda salir libre. Se monta una historia falsa para que sea muy difundida en los medios de comunicación con la intención de mostrar su buena caridad. Con ello, conseguir dinero y el perdón especulando constantemente con el embuste. 

Así, el culpable quedara impune de toda culpa y el deudor será un villano que intentaba destroza a una persona inocente.

Hijos del sol

Título original  Khorskid

Año                  2020

Duración          99 minutos

País                  Irán

Dirección          Majid Majidi

Guión                Majid Majidi

Música             Ramin Kousha

Fotografía         Houman Behmanesh

Reparto            Roohollah Zamani, Alí Ghabeshi,

                         Shamila Shirzad, Alí Nassirian,

                         Mohammad Javad, Tannaz Mahdi.

"Hijos del sol" de Majid Majidi muestra esos adolescentes que se tienen que ganar la vida en Teherán mediante la venta ambulante y la continua explotación de los adultos.Expuestos a las persecuciones de la policía y a las carreras para salvar el hatillo de artículos que venden en la calle. Robos, abusos de los adultos y la pillería para escapar de los agentes son los temas que se desarrollan. Se inicia la película con un cartel que avisa de la miseria que hay en las calles: ciento cincuenta millones de niños en el mundo explotados laboralmente. Son hijos del sol, de la luna de las estrellas y del firmamento, pero nadie les protegerá en la tierra porque sus padres no están, o se encuentran desaparecidos, enfermos en la cama como muestra la primera imagen donde el protagonista, 

Roohollah Zamani, niño de 12 años semi abandonado,( mejor actor emergente en el festival de Venecia 2020), besa la mano de su madre enferma.Esa ausencia familiar hace que el niño deambule de un lado a otro. Pequeños hurtos, y trabajos miserables de explotación serán su medio de vida. Recuerda muy vagamente, pues no hay tanta violencia, a "Ciudad de Dios" de Fernando Meirells. donde adolescentes tomaban la calle y robaban todo lo que se les cruzaba.Aquí no van tan cargados de  pistolas, pero son capaces de reaccionar violentamente si es necesario.¿Ir al  colegio? Ni por asomo, sino es por una  trama que a ellos les interese. Los niños, abandonados a su destino, buscan la manera de conseguir beneficios de cualquier manera. Las mafias, ya sea de las drogas u otros destinos de peligro se aprovecharán de su condición de niño salvaje para buscar un beneficio ilícito. 

Under The Shadow

Título original Under the Shadow

año                 2016

Duración         84 minutos

País                Reino Unido

Director          Badak Anvari

Guión             Badak Andavi

Música           Gavin Cullen, Will McGillivray

Fotografía      Kit Fraser

Reparto          Narges Rashidi, Avin Manshadi,

                       Bobby Naderi, Ray Haratian,

                      Arash Marandi, Bijan Daneshmand,

                     Sajjad Delafrooz, Nabil Koni, Hamid

                    Djavadan, Behi Djanati Atai, Amir 

                   Hossein Ranjbar, Soussan Farrokhnia




La película se sitúa en un contexto de horror diario por la caída de bombas en tu propio techo. Por eso, difícilmente puedan asustar a los protagonistas unos ruidos de unos espíritus que danzan por la casa.

Estamos en Teherán en el año 1988 metidos en plena contienda bélica entre Irán e Irak, este último ha aprovechado un momento débil de cambio de régimen ( el Sha Reza Pahlevi se ha ido por piernas y deja su sillón a Jomeini) por medio de Saddam Hussein, el cual que no tendría un futuro muy esperanzador) para apropiarse de una parte del territorio iraní. Ante este panorama, pensamos que el terror ( porque nada hace pensar que pueda superar el pánico de una guerra sobre sus cabezas) nos va a llegar de alguna masacre indiscriminada por parte de algún asesino de turno, pues no, nada de eso ocurre.  Puede pasar que se introduzca en tu casa un Djinns maligno ( una especie de genio o de fantasma con muy mala baba) que cause más dolor todavía que la propia guerra. Eso ocurre en "Under The Shadow" de Babak Anvari donde se ceba el mal dentro de una familia rota por la guerra.

 Allí una hija y su madre se verán atenazadas de abandonar la ciudad a causa de el demonio que les acecha.

El viajante

Título original Forushande ( The Salesman)

Año               2016

Duración       125 minutos

País              Irán

Director         Asghar Farhadi

Guión           Asghar Farhadi

Música         Sattar Oraki

Fotografía    Hossein Jafarian

Reparto       Shahab Hosseini, Taraneh

                   Alidoosti, Babak Karimi,

                   Mina Sadati.


El iraní Asghar Farhadi busca con su nueva película "El viajante" asombrarte con su astucia de liarte un drama de la misma nada. Cuenta de nuevo la verdad humana y la razón de ser que siempre depende del punto de vista que lo mires y, posteriormente, la sed de venganza del ser humano por sentirse con el derecho de venganza.   

El director de "Nadir y Simin, una separación" donde cuenta las peripecias de un matrimonio en periodo de separación, pero los problemas se le incrementarán al protagonista porque su padre enfermo necesita de ayudas, pero sus cuidadores quieren timarlo a toda costa con mentiras y embustes. Aquí sigue con los mismos temas que parecen acecharle en la realidad, pues se solidariza con sus paisanos y pasa de recoger el Premio a la mejor película extranjera en los Oscar de este año, ya que se solidariza con sus compatriotas, los cuales ( gracias a las políticas de D Trump) tienen vetada la entrada en Estados Unidos. Por eso, él se niega a ese privilegio: si los suyos no son deseados en esa tierra, él tampoco quiere poner los pies donde un mandatario les niega la acogida. El director se saca de la manga una película con intriga a partir de una confusión: 

le zurran una paliza a la esposa del protagonista, y a partir de aquí las cosas cambiarán, ya nada será igual.

Buda explotó por vergüenza

Título original  Buda az sharm foru rikht

Año                  2007

Duración         81 minutos

País                 Irán

Director           Hanna Makhnalbaf

Guión              Marzieh Meshkini

Música            Tolibhon Shakhidi

Fotografía       Ostad Ali

Reparto          Nikbakht Noruz, Abdolali Hoseinali, 

                       Abbas Alijome 

"Buda explotó por vergüenza", premio Especial del Jurado en San Sebastián en 2007, de Hanna Marhmalbaf, que por aquel entonces no tendría más de diez y siete años, monta una película que más bien parece un documental por la veracidad diaria que imprimen sus personajes. Éstos son unos niños que deambulan por las montañas sagradas de Bamiyan ( en Afganistán), justo el lugar en que se encontraba tallado en piedra el Buda y que los talibanes hicieron explotar en sucesivas ocasiones ( la película se abre y se cierra con la tremenda explosión como símbolo de intransigencia del terrorismo). El valor de la cinta estriba en el realismo que imprimen esos niños que muestran, en forma de metáfora, la intransigencia de una sociedad y de un ambiente  cultural sin respeto a la convivencia entre las personas. Esto  siempre visto y ejecutado desde el punto de vista de los niños. La película trasncurre de la mano de una niña de seis años, llamada Baktay, que siente todo un reto algo tan sencillo y elemental como leer las letras de un cuaderno de la misma manera que lo hace su amigo vecino. ( en Francia la película se llamó cuaderno) A decir verdad, ese cuaderno conseguirlo cuesta casi media película porque sin él no puede acudir al colegio. Se suceden imágenes duras de un tipo de sociedad donde la vida no tiene importancia porque en cada segundo se está sobreviviendo a un peligro e infravalorando unos derechos humanos. Se suceden imágenes fuertes, por ejemplo, los bebes son atados del pie a una cama con cuerdas enormes para que no escapen barranco abajo, pues la boca de la cueva desemboca en un precipicio. La niña siente como un reto el hecho de leer igual que su amigo. Por eso intentará conseguir el material para acudir al colegio,siempre, eso si dajando sujeto a su hermano. La cinta muestra las condiciones humanas  y su forma de vida. Quizá la pionera de dar una visión de este mundo fue (1) " Las tortugas también vuelan" de Bahman Ghobadi.

Taxi Teherán

Título original             Taxi

Año                             2015

Duración                     82 minutos

País                             Irán

Director                      Jafar Panahi

Guión                        Jafar Panahi

Reparto                     Jafar Panahi                            

La película se inicia y transcurre dentro de un taxi de camino por la ciudad de Teherán. La intención del director, Jafar Pabahi, consiste en grabar de forma natural las conversaciones de los pasajeros que se producen en el vehículo. Éstos montan en el coche sin conocerse de nada. Allí cuentan sus opiniones u ocurrencias sobre temas de actualidad, los cuales son contrastados y puestos en debate entre los ocupantes. El conductor es un personaje especial porque es el protagonista, director y guionista, es decir, se trata del propio  Jafar Panahi, el cual pretende dar una visión distendida y natural de las opiniones de las personas tomadas al azar.