Honey Don't!

"Honey Don't" de Ethan Coen ( dividido en dos baja el nivel de calidad) hermano de Joel con una filmografía abundante que solo recordaré dos films excelentes "Muerte entre las flores" y "Fargo" que aquí, en cierta manera, sigue unos patrones parecidos: la detective que va detrás de un caso de unos matones. Sin embargo, se producen cruces de guiones con un final parecido a "Instinto básico" cambiando el tema sexual por uno de lesbianas con un desenlace muy trillado. El guion es un galimatías insulso, pero se puede rescatar la paleta cromática de colores, la iluminación y la fuerza de la actriz hace que el resto se diluya y no nos importe nada para engancharnos. 

Aquí vemos una historia atemporal que se podría producir hace cuarenta años en cualquier lugar de una zona medio desértica de Estados Unidos. Se inicia con un accidente de tráfico que parece provocado, porque nada más cometerse aparece una buitre que arranca un anillo del dedo de la fallecida y se lo lleva. Pronto aparece Honey, detective privada, interpretada por Margaret Qualley, 

durante todo el tiempo, que aparece su careto, no nos podemos quitar de encima su belleza, pese a su peinado e indumentaria retro que lleva encima, viene a la cabeza el papel de pibón que hace en "La sustancia" de Coralie Fargeat. Esto seguirá vivo mientras mueva sus contornos delante de la pantalla. El policía que atiende el accidente está cansado de echarle los tejos, pero ella ni se inmuta y no se corta ni un pelo en responderle que le gustan las tías y que la deje en paz.

Ella seguirá esa muerte sospechosa y rondará los lugares cutres que recorría la asesinada, como una secta religiosa, viciosa varios con unos padres golfos por compañía. Para acabar, no está exenta de violencia, pero carece del interés y no te atrapa como las pelis de los dos hermanos. Mejor que se unan de nuevo. No es suficiente con una actriz potente que tire del carro de un guion flojo, pero las imágenes nos atrapan a no abandonas ni pestañeas, pese a todo.

Título original Honey Don't!

Año                2025

Duración        90 minutos

País               Estados unidos

Dirección       Ethan Coen

Guion             Ethan Coen, Tricia Cooke

Música           Carter Burwell

Fotografía      Ari Wegner

Reparto          Margaret Qualley, Chis Evans,

                       Aubrey Plaza, Kristen Connolly,

                       Charlie Day, Gabby Beans,

                       Billy Eichner, Talia Rider,

                       Don Swayze, Chistian Antidormi,

                       Lera Aboda, Josh Pafchek,

                       Lena Hall. 

Together

 

"Together" de Michael Shanks propone una cinta de terror con fenómenos paranormales. Se inicia en el momento en que la peña realiza una búsqueda de una pareja que ha desaparecido en el bosque. La sensación es que se han esfumado en el aire no hay manera de encontrarlos. Nos da las pistas en un incidente que se produce en  una gruta, donde se han metido dos perros en su búsqueda. Luego han salidos de allí, después de beber agua en un arroyo dentro de la cueva, y han mostrado una reacción extraña como si estuvieran hipnotizados. Por la noche, esa reacción se vuelve en violencia, pues uno de los perros se zampa de unos bocados al otro. Por lo tanto, hay un factor fantástico y macabra que trastorna a los seres que los deja majaras perdidos cuando visitan este lugar. La acción ha empezado por el final, pero pronto encontrará a una pareja de jóvenes, interpretados por Alison Brie y Dave Franco, 

que hartos de la ciudad, y en medio de una crisis de pareja, van en busca de ese lugar paradisiaco para iniciar de nuevo una relación un tanto rota. Sin embargo, ese nuevo lugar les deparará sorpresas desagradables en el trato de pareja, por unos motivos desconocidos y ajenos a ellos. Así, después de entrar en la cueva, sienten un comportamiento de atracción que va más allá de lo natural. 

En fin, los amantes de las marchas en senderos y aficionados a meterse en guaridas profundas sin conocer lo que se cocina dentro, a partir de ahora, se cuidarán de introducirse en terrenos desconocidos.

Título original Together

Año                 2025

Duración         102 minutos

Dirección         Michael Shanks

Guion               Michael Shanks

Música             Cornet Wilczek

Fotografía        Germain McMicking

Reparto            Alison Brie, Damon Herriman,

                         Dave France, Snny S. Walka,

                          Jack Kenny, Mia Morrisssey,

                          Sarah Lang, MJ. Dorming.

Romería

¿Quién no ha tenido interés por remover un hecho familiar del pasado? Aquellas historias ocultas, interesantes de nuestros antepasados que se ocultan por ser de mal gusto o estar mal miradas de cara a una sociedad con unas formas de vida establecidas. Los temas de asesinatos, guerras, drogas son escondidas a sus descendientes porque no interesa sacar los trapos sucios a los vecinos ni a nadie. "Romería" de Carla Simón ahonda más en su autobiografía y pretende desnudar los acontecimientos de su padre en una Galicia de años atrás.

Por eso, se va a ese lugar de su procedencia para recabar información en sus familiares que apenas conoce. Su cine se basa en su propio pasado con vacíos que intenta completar Así, en "Verano de 1993"( premio a la mejor dirección novel en los Goya de 2017 y otros) relata su estancia con unos tíos después de quedarse huérfana. Con seis años pasa como puede el duelo de perder a sus padres. Posteriormente, en "Alcarrás" ( Oso de Oro en el festival de Berlín) se desplaza a unos campos de Lérida donde pasó parte de su infancia con sus tíos. Rueda con actores no profesionales. Toca de frente el conflicto del campo de la fruta. En esta ocasión "Romería" se desplaza, con una edad de dieciocho años, hacia el lugar donde fue engendrada y hay una oscuridad total en lo que pasó durante esa época. Ella, interpretada por Llúcia García, 

también no profesional, como los de las anteriores pelis, la descubrieron por la calle después de llegar de una acampada, Con su cámara en mano, que posteriormente sería su profesión, visita los lugares de Galicia en busca de las pistas que dejó su padre y quiere saber la manera en que vivió. La protagonista rememora esa relación, en las islas Cíes en Vigo, entre sus progenitores. Pretende indagar en el silencio de sus familiares, por medio de un diario de su madre. En fin, es una peli fresca que replantea las conexiones del pasado y las posibles repercusiones sobre su persona en el caso de que ellos hubieran tomado otra decisión. Se proyectan preguntas y dudas que pretende resolver pasado el tiempo. La protagonista pasea por un pasado oscuro que le da alternativas positivas. 

En definitiva, quiere dejar las cosas claras y legalizar unos documentos conforme es hija de ese joven rechazado por la sociedad y dejar constancia que murieron de SIDA.

Título original Romería

Año                 2025

Duración         115 minutos

País                 España

Dirección          Carla Simón

Guion               Carla Simón

Música              Ernest Pipó

Fotografía         Helene Lauvart

Reparto             Llúcia García, Miryam Gallego,

                          Tristán Ulloa, Celina Tyll,

                           José Ángel Egido, Mitch,

                           Janet Novás, Alberto Gracia,

                          Sara Casanovas, Sergio Quintana,

                           Marina Troncoso.

Los domingos

 

"Los domingos" de Alauda Ruiz de Azúa ( directora y guionista prepara emboscadas en sus tramas donde los espectadores caen abatidos: "Cinco lobitos" y el conflicto de la aparición de un bebé en una pareja; la serie "Querer" con el machismo encubierto dentro de un matrimonio que sale a flote por medio de una esposa agotada de soportar el aliento del marido; aquí, "Los domingos" una adolescente que penetra en el mundo iluminado de Dios; ganadora de los Goya 2026, mejor película y mejor dirección)  se inicia con una imagen que nos da alguna pista de la zona donde nos encontramos con un cristo colgado de la pared. Un grupo de adolescentes que se esconde en un lugar recóndito de un colegio de monjas. 

La chica protagonista, interpretada por Blanca Soroa, siente una atracción especial por el mundo religioso. Su tía, interpretada por Patricia López Amaiz, ( mejor actriz principal en los Gora 2026) la va a buscar de fin de semana y le cuenta las batallitas que ella realizaba cuando tenía su edad. 

La protagonista confiesa que siente un deseo interno por casarse con Dios. Aquí el guion le da la vuelta al guante de la trama habitual, es decir, si en épocas remotas, la mujer era castigada con ingresar en un convento por alguna falta mayor, haberse quedado embarazada, por ejemplo, o por algún adulterio o burguesas que eran castigadas eternamente por cualquier otro motivo. Eran decisiones caciques y machistas que con cualquier excusa era suficiente para enterrarla en vida  detrás de cuatro paredes durante toda si existencia. En este caso, vemos que la decisión es exclusivamente personal, la cual cosa se hace raro que en el siglo XXI una adolescente tome esa decisión. No acabamos de creerlo. Apreciamos en las primeras tomas que la adolescente se encuentra poderosamente atraída, por no decir poseída, por una luz especial. 

Así las cosas, la directora espiritual, interpretada por Nagore Aramburu, ( mejor actriz de reparto en los Goya 2026) ya le tiene comido el cerebro y la ha captado para que ingrese en el convento, pero con la negativa de su padre y la otra más audaz de su tía que rechazan ese tipo de vida. Ésta última intenta, por todos los medios, sacarle de la cabeza los pájaros divinos que vuelan dentro de su ser, pues con diecisiete años no puede entregarse a esa idea penosa que le pasa por la cabeza. Ante el fanatismo o la fe ciega de la joven, la tía nada puede hacer. La continuación de lo que pudiera pasar ahí adentro, detrás de las puertas del convento,  se puede intuir  en una versión particular en "Benedetta" de Paul Verhoeven.  

Finalmente, la estructura se detiene en esa convicción acérrima de la chica en entregar su vida a Cristo y la disputa que se abre en el seno de su familia, especialmente con su tía, porque falleció su madre hace años, que se oponen en redondo a que tome esa decisión.

Título original Los domingos

Año                 2025

Duración         110 minutos

País                 España

Dirección          Alauda Ruiz de Azúa

Guion               Idem

Música              David Cerrejón

Fotografía         Bet Rourich

Reparto             Blanca Soroa, Miguel Garcés,

                          Patricia López Armaíz,

                          Juan Minujín, Mabel Rivera,

                          Nagore Aramburu, Lier Alava,

                          Itziar Aizpuru, Noe Chiroque,

                          Bego Aristegui.

Sorda

La peli se inicia con un juego de señales de una pareja en la cama que indican el nombre de su futura hija. Están barajando el nombre más adecuado. La relación de pareja es entrañable, pero hay un pequeño problema: la madre es sorda y se ha de enfrentar a las dificultades de la comprensión y la comunicación con su hijo recién nacido. Ese es el inicio de "Sorda" de Eva Libertad, hermana de la actriz, que en la realidad es sorda y con pleno entendimiento para plantear el tema desde el conocimiento más verídico y riguroso. 

Ganadora de la Biznaga de Oro en el festiva de Málaga de 2025 y al de mejor actriz, Miriam Garlo, primera intérprete sorda española, y el mejor actor, Álvaro Cervantes que arranca con la felicidad de la pareja y la complejidad del futuro con un retoño a las puertas.

 Ellos viven en un medio rural y su relación, en esos momentos, pasa por ser sana y feliz. En fin, el amor fluye en esa pareja que se encuentra con el inconveniente del bebé a la vista y las dificultades de entendimiento están cerca de llegar. 

La directora se mete de lleno en la piel de esa madre incomprendida por los demás que intenta adaptarse a la nueva situación, pero se siente extraña en las conversaciones de los oyentes que ella no se entera y no puede aguantar. Siente marginación que los suyos, a los que más quiere, poco a poco se van alejando.

Título original Sorda

Año                 2025

Duración         99 minutos

País                España

Dirección         Eva Libertad

Guion               Eva libertad

Música             Aránzazu Calleja

Fotografía        Gina Ferrer

Reparto            Miriam Garlo, Eñena Irureta,

                         Álvaro Cervantes, Joaquín Notario.

La cena

 

Las primeras imágenes muestra dos caras muy diferentes del final de una batalla: vencedores que entran triunfantes en Madrid, frente a los perdedores que salen por piernas. Las dos Españas enfrentadas en guerra chocan en un final patético.

 Los ganadores del fascista Francisco Franco entran en la capital arrasando cualquier vestigio de soldado rojo, del gobierno legítimo, que se cruce por delante. Los perdedores  se piran del lugar, porque si se quedan en su país se los cargarán. 

Esas son las imágenes iniciales que aparecen en forma de crónica del desenlace. Siguen unas tomas del dictador y su flamante ejército moro que sobrevuelan por encima de una mesa con cubiertos de plata. Éste es el inicio de "La cena" de Manuel Gómez Pereira. El director ( "El amor perjudica seriamente la salud") levanta una comedia sobre el drama de la sangre y los muertos. Con un estilo del cine de Luis García Berlanga, recuerda "La vaquilla" por el contexto histórico, pero en un ámbito diferente, cerrado, donde saca a relucir las situaciones espantosas para generar unas risas. 

Con un reparto coral de dos actores destacados: Alberto San Juan, dueño del hotel y Mario Casas oficial encargado de una velada perfecta. La trama gira en torno a una cena especial conmemorativa de la victoria de la Guerra Civil Española. La historia se desarrolla  en 1939 el Hotel Palace en Madrid dos semanas después del triunfo del generalísimo Franco, general rebelde del gobierno español. 

En fin, la cinta ofrece con humor un momento dramático para los perdedores que encima de derrotados deben preparar un menú especial para el dictador, si no quieren acabar con un tira en la frente.

Título original La cena

Año                 2025

Duración         106 minutos

País                 España

Dirección         Manuel Gómez pereira

Guion               Joaquin Oristrell, M.Gómez Pereira      

                         Yolanda Gracía Serrano.

Obra                  José Luis Alonso Santos

Música               Anne-Sophie Versnaeyen

Reparto              Mario Casas, Alberto San Juan,

 

                           Asier Etxeandia, Nora Hernández,

                           Elvira Mínguez, Óscar Lasarte,

                           Ferrán Gades, Martín Páez,

                          Toni Agustí, Carlos Serrano,

                          Eleazar ortiz, Xavi Francés,

                          Carmen Balagué.

Maspalomas

 

"Maspalomas" es un municipio de Las Palmas de Gran Canaria y el lugar donde se desarrolla la película del mismo nombre de los directores José Mari Goenaga y Aitor Arregui. Estos directores abordan tramas dispares que ejecutan a la perfección. Así, por ejemplo, en "Loreak" ( con la misma actriz por medio Nagore Aramburu)

 unas flores de un amante sospechoso guardarán un misterioso amor; "La trinchera infinita" toca el tema del topo de la Guerra Civil española, un republicano que se esconde detrás de un armario durante varios años con el temas de ser descubierto y pasado por el garrote vil; "Marco" repasa el argumento del impostor del mismo nombre que el título que mantiene la mentira de haber estado en un campo de concentración para considerarse un héroe, pero se le derrumba el castilla de embustes. En este caso "Maspalomas" el personaje, interpretado por José Ramón Soroiz, 

presenta un papel de homosexual salido del armario hace veinticinco años, después de formar una familia con una hija y dejarlos en la estacada y pirarse a la isla a disfrutar de su nueva condición sexual. Se inicia en esa bacanal sin freno con relaciones sexuales a saco con varios hombres. Da la sensación que vamos a ver algo muy carnal, desenfrenado de sexo. Sin embargo, esto es imposible porque el tipo tiene una edad avanzada y ese ritmo acelerado  de folleteo sin parar, no dura demasiado, porque a las primeras de cambio se queda grogui. Con un ritmo fuera de lo normal, seco de pasta y una enfermedad repentina no tiene más remedio que volver de nuevo al armario de su ciudad. 

En fin, es una peli sincera, donde vemos a un protagonista que sigue sus deseos y sus ilusiones antes de que se le vaya la vida. Es cierto que a su alrededor ha dejado una familia desamparada, pero pretende serguir su camino antes de dejar de existir.

Título original Maspalomas

Año                 2025

Duración         115 minutos

País                 España

Dirección          José Mari Goenaga, Aitor Arregui

Guion               José Mari Goneaga

Música              Aranzazu Calleja

Fotografía         Javier Agirre Erauso

Reparto             José Ramón Soroiz, Kepa Errasti,

                           Nagore Aramburu, Zorion Eguileor,

                           Kandido Uranga, Itziar Aizpuru.

El agente secreto

"El agente secreto" de Kleber Mandonça Filho se inicia con el protagonista, interpretado por Wagner Moura 

( mejor actor en el festival de Cannes 2025), llegando a una gasolinera con cara de mosqueo porque en primer plano aparecen unas piernas semi cubiertas en el suelo tapado con cartones. El gasolinero le cuenta que no se preocupe que  es un ladrón y se lo merecía. Estamos en Brasil en el año 1977 ( un mandato de dictadura militar del general Ernesto Geisel, que dejó fuera del marco gubernamental a los partidos políticos) en medio de la nada.

 El momento en que se desarrolla es festivo, el carnaval, y la población está disfrazada y de verbena, música y alcohol a saco. Sin embargo, el ambiente callejero es de represión general y pérdida de libertades. Así, el joven aparece en un lugar conocido donde se siente bien recibido. En fin, la trama está en perseguir al tipo sospechoso para cargárselo, porque consideran que es un espía. Eso: un guion deslavazado donde las situaciones fluyen desordenadas. 

Título original O Agente Secreto

Año                 2025

Duración         158 minutos

País                 Brasil

Dirección          Kleber Mendonça Filho

Guion                Kleber Mendonça Filho

Música              Mateus Alves, Tomaz Alves

Fotografía         Evgenia Alexandrova

Reparto             Wagner Moura, Gabriel Leone,

                          Udo Kier, María Fernanda,

                           Hermila Guedes, Thomas Aquino,

                           Isabel Zuaa, Alice Carvalho,

                           Suzy Lopes, Rubens Santos, 

                           Joao Vitor, Buda Lira,

                           Roney Villela.

En llamas

"En llamas" de Zarrar Kahn se inicia un tanto titubeante sin entender de qué va a ir el desarrollo de la trama. Muestra una familia donde el abuelo ha fallecido y no hay mucho por donde atisbar para encontrar un tema. 

La introducción se inicia con el ladrillazo de un individuo en la ventanilla del coche de la hija. Ésta queda en estado de shock porque todavía no sabe el motivo de tal agresión. Nos encontramos en Karachi, ciudad de Pakistán, y pronto apreciamos que las reglas del juego de la justicia no van del lado de la mujer. Es decir, los amigos le dicen que lo deje estar, pues es un loco y no merece la pena, además seguro que saldrá perdiendo, porque su madre ya no le dejará conducir el coche. Por tanto, encima de ser agredida es invitada a callarse por una violencia machista y gratuita. Sin embargo, la joven desiste de los consejos y quiere denunciar la agresión a la policía. Allí, en comisaría, tampoco tienen intención de mover ni un solo dedo por ella. Pero insiste alegando que su abuelo era un pez gordo de la policía. 

La joven está metida en varios temas delicados después de la muerte del hombre de la casa. Los asuntos se irán ramificando en torno a la joven que se siente acosada por los hombres y especialmente por su tío que les quiere quitar la herencia y dejarlos en la calle. Por momentos recuerda el cine del iraní Asghar Farhadi, pero la resolución final un tanto caótica nos aleja de esos pensamientos. 

En definitiva, se quiere mostrar las condiciones difíciles por no decir imposibles por salir del desprecio machista que reciba la mujer. No es otra cosa que un cúmulo de situaciones adversas que se presentan a su paso sin encontrar soluciones.

Título orignal In Flames

Año                2023

Duración        98 minutos

País               Paquistán

Dirección       Zarrar Kahn

Guion.            Zarrar Kahn

Música           Kalaisan Kalaichelvan

Fotografía      Aigul Nurbulatova

Reparto         Ramesha Nawal, Omar Javaid,

                      Bakhtawar Mazhar, Jibran Kahn,

                      Mohamed Ali Hashmi, Adnan Shah,

                      Vajdaan Shah.

Moscas

"Moscas"  de Aritz Moreno es una comedia ligera que refleja el prototipo de alto ejecutivo que está por encima del bien y del mal y que se salta las normas. Va siempre con la altivez de prepotencia, porque es el director general de una empresa y se codea con las altas esferas en Buenos Aires. Ese tipo chulo y engreído, 

interpretado por Héctor Alterio ( nos viene a la memoria J. Bardem en su excelente papel en "El buen patrón" de León de Aranoa que también se le va la vista con las jóvenes que lo rodean), piensa que está fuera del círculo de los mortales y que nunca le van a pasar las desgracias de los de a pie, pero eso, en este caso, no se va a cumplir.

 

La historia se desarrolla en dos planos temporales. Por un lado, en tiempo real con el empresario agobiado por desprenderse de un muerto del maletero y, por el otro, el tiempo pasado que le llega al recuerdo de los hechos que le han conducido hasta aquí. Para terminar, muestra a los tiburones de las finanzas que quieren toda la pasta para ellos y en el caso de que alguien interfiera en los negocios no ahorrarán nada en sus esfuerzos para quitarse de en medio a la competencia. Aunque para ello contraten a un macarra con la pistola entre los dientes. 

Finalmente, chanchullos entre empresarios y políticos, muchas expectativas que tan solo se ha quedado en la gran actuación de Alterio y poco más. 

Título original Moscas

Año                2023

Duración        87 minutos

Dirección.      Aritz Moreno

Guion.           Javier Guillón

Novela           Kike Ferrari

Música          Maite Arroitajauregui

Fotografía     Javier Aguirre Erauso

Reparto       Ernesto Alterio, Mara bestelli,

                    Claudio Rissi, Tomás pozzi,

                    Gabriel Fernández.