Sorry We Missed You

Título original Sorry We Missed You

Año                 2019

Duración         101 minutos

País                 Reino Unido

Director           Ken Loach

Guión              Paul Laverty

Música            George Fenton

Fotografía       Robbie Ryan

Reparto          Kris Hitchen, Debbie Honeywood,

                       Rhys  Stone, Katie Proctor,

                       Nikki Marshall, Harriel Ghost,

                       Alfie Dodson, Mark Birch,

                       Ross Brewster, Julian Ions,

                       Charlie Richmond, Brad Hopper,

                       Mark Burns, Stephen Clegg. 

Ken Loach, nada más empezar, con una voz en off ya se mete de lleno en la piel del currante. Sabemos que va a sacar las miserias de un currito sin oficio ni beneficio a expensas del puteo vil del resto de los mortales. No es necesario ver más para saber de qué va la película, pero es necesario verla para enterarse una vez más de las injusticias sociales y de los marginados. Trata del mismo tema que "Yo, Daniel Blake", donde un tipo con una cierta edad está fuera de la sociedad currante. No se puede jubilar y menos trabajar, porque está hecho polvo. Digamos que es un fantasma de la sociedad, que sobra, que está de más en el mundo  o su otra cinta "En un mundo libre" donde una empresa se encarga de dar trabajo a los desprotegidos y marginados de la sociedad. En este caso, así de entrada, un protagonista con edad avanzada y sin posibilidades de elegir un trabajo mejor. 

A saber: sin condiciones laborales, de contrato, ni sueldo y beneficios por entregas en una empresa de reparto. Se encuentra completamente con el culo al aire. Dicho de otro modo, la empresa no arriesga nada de sus beneficios y tú eres el dueño de pagar furgoneta, seguros, y sueldo dependiendo de lo que produzcas. En una palabra: miserable.

La inocencia

Título original La inocencia

Año                2019

Duración        92 minutos

País                España

Dirección        Lucía Alemany

Guión             Laia Soler y Lucía Alemany

Música           Óscar Senen

Fotografía      Joan Bordera

Reparto          Carmen Arrufat, Laia Marull, 

                       Sergi López, Joel Bosqued,

                       Sonia Almarcha, Josh Climent, 

                       Bogdan Florin  Guilescu,

                        Lidia Moreno.
      
"La inocencia" de Lucía Alemany  arranca a partir de la mirada de una adolescente que vive en un pueblo. Allí, en un ámbito rural y un ambiente estival, las vecinas salen al portal de la calle y sentadas en sillas a esperar a que aparezca el soplo fresco  del anochecer. 

Todos se conocen y la boca no hace otra cosa que destripar situaciones de novios y  de chismes de los jóvenes veraneantes. Las lugareñas se meten en todo lo que concierne a las familias, imponiendo su criterio y reprimendas las acciones sin contención. En ese ambiente juvenil y de fiestas de verano entra en juego el desmadre del  botellón, la música disco y las farras hasta las tantas. Lis ,

Carmen Arrufat, se ve arrastrada, sin que ella quiera, a unas amistades que no le beneficiarán en nada. Acompañada de una familia especial, la madre 

Laia Marull atormentada ( en un papel muy parecido al de "Te doy tus ojos" de Iciar Bollaín, donde era maltratada por un marido machista encarnado por Luis Tosar) por su marido, en este caso,

el padre autoritario Sergi López.

Bajo la piel

 Título original Under the Skin

Año                 2013

Duración         108 minutos

País                 Reino Unido

Dirección         Jonathan Glazer

Guión              Walter Campbell, Jonathan Glazer.

Música            Mica Levi

Fotografía       Dan Landin

Reparto           Scarlett Johansson, Adam Pearson,

                        Paul Brannigan, Scott Dymond,

                        Robert J.Goodwin, Michael Moreland,

                        Kristof Hadek, Jessica Mance,

                        Jeremy McWilliams.

 Curiosa película de culto que se estrena aquí siete años después de salir a la luz. Hablamos de "Cambio de piel" (Under The Skin) de Jonathan Glazer. Toda la cinta es muy enigmática, por eso, la propia interpretación del espectador jugará un papel determinante, pues se dejan muchos cabos sueltos por unir. Aparece un ser extraño, de la nada. Quita la ropa de una muerta que se coloca ella misma. A partir de aquí, los ojos de ese extraño extraterrestre

( muy especial y hermosa, la joven Scarlett Johansson, no la vamos a descubrir a estas alturas: su sensualidad desbordante en "Mach Point" de Woody Allen por nombrar alguno de sus trabajos), por medio de la cámara, investiga los comportamientos del personal que se mueve a su alrededor. Con su aspecto cautivador y sin un rumbo  determinado y subida a una furgoneta quiere seducir a todo aquel que se le acerca. 

No sabemos la función que tiene en la Tierra, pero en esa ruta extraterrestre se encontrará con un variado elenco de hombres que muestran atracción por ella con un final sorprendente.

La hija del ladrón

Título original La hija del ladrón

Año                 2019

Duración         102 minutos

País                 España

Dirección         Belén Funes

Guión              Belén Funes, Marçal Cebrián

Fotografía       Neus Ollé

Reparto          Greta Fernández, Eduard

                       Fernández, Álex Monner,

                      Frank Feys.

"La hija del ladrón" de Belén Funes nos retuerce el estómago de ver esa vida precaria de la protagonista Greta Fernández hija a su vez en la realidad del gran 

Eduard Fernández ( todavía en la pupila del ojo su gran interpretación en Millán Astray, creador de la legión y promotor del general dictador Franco "Mientras dure la guerra" de Amenábar). Muestra un momento de su vida, ya es suficiente, pues tanto antes como después puede ser igual o peor, en que ha de luchar contra todos los factores negativos que le rodean.Se puede parecer al cine de los hermanos Dardenne ( "El joven Ahmed" donde se cuenta la facilidad con que un joven puede desviarse hacia la frontera del fanatismo; "La chica desconocida" donde un hecho aislado puede acabar con la vida de una persona o "Dos días, dos noches" donde Marion Cotillard camina desesperada de puerta en puerta pidiendo un voto de confianza para que no la echen del trabajo) por su implicación con los problemas sociales. También se puede comparar con el acercamiento hacia la problemática social de la mano de Ken Loach ( "En un mundo libre", "Yo, Daniel Blake" o la última "Sorry We Missed You", su trayectoria de director es muy amplia y daría para mucho). Todo ello, salvando las diferencias, pues creo que he subido el listón demasiado alto.

Greta Fernández realiza una prodigiosa actuación( se ha comido completamente a la interpretación de su padre, el cual con cualquier papel pequeño es capaz de deslumbrar) ganadora del premio Concha de Plata en el Festival de San Sebastián de 2019.

La angustia de su cara frente a la pantalla marca el drama de una situación de un sector de olvidados.

Martín Eden

Título original Martín Eden

Año                2019

Duración        129 minutos

País               Italia

Dirección       Pietro Marcello

Guión            Maurizio Braucci, Pietro Marcello

Música          Marco Messina, Sacha Ricci

Fotografía     Alessandro Abate.

Reparto        Luca Marinelli, Carlo Cecchi,

                     Jessica Gressy, Danise Sardisco,

                     Vicenzo Nemolato, Carmen Pommella,

                     Autilia Ranieri, Marco Leonardi,

                    Savino Paparella, Pietro Ragusa

                    Gaetano Bruno, Aniello Arena,

                   Giustiniano Alpi, Peppe Maggio.

         

El guión de "Martín Eden" ( mejor película en el Festival de Sevilla) de Pietro Marcello adaptación de una novela de Jack London, pero con muchas similitudes con "Ultimas tardes con Teresa" de Gonzalo Herralde o "El amante Bilingüe" de Vicente Aranda, las dos salida de la pluma de  Juan Marsé. Ahí están los protagonistas conocidos como "pijoaparte", unos charnegos llegados de zonas marginales que quiere introducirse en la clase social alta. Sale de la nada de los barrios bajos y sin quererlo se solapa dentro de una familia respetable de la alta burguesía. Son personajes que quieren tapar las carencias culturales, para entrar en ese mundo. En esta ocasión, el protagonista, Luca Marinelli, 

mejor actor en el festival de Venecia 2019, se inserta en ese mundo gracias a salvar  a un chico que le estaban atizando en el puerto y resulta ser un joven adinerado. 

Como siempre las diferencias tanto de vestir  como el conocimiento cultural se aprecian y se destacan por medio de los trajes y las formas. Sobresalen las maneras de comer de unos y de otros, Se encuentra en una casa señorial con el servicio en la mesa. 

En la intimidad cuando entran en conversaciones personales, el protagonista se deberá escapar de preguntas insistentes que pueden delatar todavía más su condición social. Luego, enamorarse de la hija bien es imposible.

Invisibles

Título original Invisibles

Año                2020

Duración        83 minutos

País               España

Dirección       Gracia Querejeta

Guión            Garcia Querejeta, Santos mercero

Música           Federico Jusid

Fotografía      Juan Carlos Gómez

Reparto         Emma Suárez, Adriana Ozores,

                      Nathalia Poza, Blanca Portillo,

                      Fernando Cayo, Pedro Casablanc.

 Tres amigas se juntan una vez a la semana para pasear  y eso no les libra de comentar sus problemas diarios. La veracidad de las historias radica en la credibilidad de las tres actrices que lo cuentan cono si fuera su propia realidad: 

Adriana Ozores, en un papel de arisca y con una visión de la vida muy pesimista que le va al pelo ( ya realizó "Héctor" con la misma directora) es profesora de matemáticas harta de aguantar adolescentes que quieren hacer la suya siempre, multiplicado por tantos alumnos de varias clases. No se puede atender al detalle en el océano de problemas que son capaces de crear y moverse. Está desbordada en su trabajo y en su vida y no lo deja todo por comodidad.  Ella se siente cansada de aguantarlo cada día; 

Nathalia Poza está cansada de su hijastra que le acosa y le hace mala vida. Está invadida por un mar de dudas: un día piensa una cosa y el otro la contraria.

Emma Suarez, la última amiga, que también está cansada de especular sobre los empleados de la empresa donde trabaja, ficciona sobre cuestiones de su jefe que le tira los tejos o no. 

Se queja de las artimañas de la empresa por ascender a personas pelotas e incompetentes. "Invisibles" de Gracia Querejeta ( directora de “Siete mesas de billar francés” donde los protagonistas ,como en este caso, van contando sus tragedias o "Quince años y un día” donde los personajes siempre tienen una fuerza especial, están convencidos de su proceder en la vida) quiere mostrar la situación en que se encuentras las mujeres a una edad como si estuvieran fuera de ese escaparate de las miradas masculinas. Han pasado la barrera de los cincuenta y se sienten poco contempladas, olvidadas, invisibles.

Vida privada

Título original Private life

Año                2018

País                Estados Unidos

Duración        127 minutos

Dirección       Tamara Jenkins

Guión             Tamara Jenkins

Fotografía       Christos Voudouris

Reparto          Paul Giamatti, Kathryn Hahn,

                       Kayli Carter, Molly Shannon,

                       Siobhan Fallon,Emily Robinson,

                       Desmin Borges,Tracee Chimo,

                        Amy Russ, Jessica VanOss. 

  

El tema va de inseminación artificial. Cuenta justo ese momento que, según los casos, supone años como los de la película, de realizarla con éxito. 

El actor Paul Giamatti  lo recordamos "Entre copas" de Alexander Payne que cuenta las tribulaciones de unos amigos en peligro y otras muchas comedias. Ahora, en "Vida Privada" de Tamara Jenkins, 

Rachel ( Kathryn Hahn) y Richard (Giamatti) son un matrimonio pasados los cuarenta y tanto a uno como al otro se les ha pasado el arroz e intentarán como sea que ella quede embarazada. 

Sin embargo, esta situación resulta un tanto embarazosa. No aguanta, ella, sobre todo, pasar por el proceso hospitalario. La situación, tanto de un lado como del otro resulta patética; a ella que le tengan que extraer un óvulo bueno para fecundarlo artificialmente y él que tenga que excitarse con una película porno para intentar sacar el semen  de forma   artificial. Ese es el primer plan, durante un largo tiempo, intentarán otras posibilidades.  

Historias lamentables

Título original  Historias lamentables

Año                 2020

Duración         129 minutos

Dirección        Javier Fesser

Guión             Javier Fesser, Claro García

Música           Rafael Arnau, Laura Molina Sepúlveda

Reparto         Chani Martín, Fernando Sansegundo,

                     Pol López, Laura Gómez,

                     Matías Janick, Alberto Castrillo,

                     Miguel Lago, Chema Trujillo,

                     Rosario Pardo, Gerald B. Filmore

                    Bárbara Grandio, César Maroto.

"Historias lamentables" de Javier Fesser tiene un parecido a "Relatos salvajes" de Damián Szifrón, pero pronto nos damos cuenta que se decanta hacia un humor sarcástico donde se busca llegar al absurdo de las situaciones humanas. Muestra lo más rancio de la zona. Ahí tiene sus antecedentes en el corto de "El secdleto de la trompeta"que luego pasaría a ser un largo de "El milagro de P Tinto". Aquella contaba la historia de una familia muy especial con unos hijos salidos del espacio, un humor surrealista. Aquí busca la risa en medio de la confusión y la duda y un final siempre lamentable. Hay momentos que recuerda a aquella divertida película de escóriese “Jo, qué noche” de Martín Scorsese, donde el protagonista tenia una noche gafada y le pasaban putadas sin cesar.En definitiva, Fesser sabe dirigir el drama más cruel como la cruel "Camino" donde una niña se enfrenta a la muerte con el ritual religioso por medio de una familia muy creyente, por otra parte es capaz de conectar con la risa más popular en "La gran aventura de Mortadelo y Filemón" o la comercial "Campeones". La película que nos ocupa cuenta con un humor especial las peripecias de unos personajes estrambóticos con  sus neuras de una vida de locos.

The Farewell

Título original The Farewell

Año                 2019

Duración          100 minutos

País                 Estados Unidos

Dirección         Lulu Wang

Guión              Lulu Wang

Música            Alex Weston

Fotografía       Anna Franquesa

Reparto          Awkwafina, Tzi Ma, Jim Liu,

                       Gil-Pérez-Abraham, Diana Lin,

                        Yongbo Jiang, Shuzhen Zhou.

La película "The Farewell" de Lulu Wang ( huele a autobiografía) gira en torno a los recuerdos de la infancia del país de tus antepasados por medio de un hilo conductor sensible como es la muerte. Una familia china que vive en Estados Unidos recibe la noticia de que la abuela ha contraído cáncer en su país lejano y le quedan tres meses de vida. No quieren comunicarle la noticia fatídica y ante esa perspectiva montan una boda de un nieto para camuflar la partida de los familiares a la casa de la abuela. Así, estarán todos juntos con ella los últimos días de su vida. 

Billi, la nieta preferida se siente muy influenciada de esa niñez que pasó en su infancia en China junto a los abuelos. 

La noticia de la enfermedad grave de su abuela le causa un choque emocional muy fuerte, por lo tanto emprende el viaje hacia la casa da la infancia, pese a que sus padres le aconsejaron que no lo hiciera. 

El Silencio del pantano

Título original El silencio del pantano

Año                2019

Duración        87 minutos.

País               España

Dirección       Marc Vigil

Guión             Sara Antuño, Carlos de Pando

Música           Zeltia Montes

Fotografía      Isaac Vila

Reparto         Pedro Alonso, Nacho Fresneda,

                      José Ángel Egido, Carmina Barrios

                     Alex Monner, Maite Sandoval, 

                    Javier Godino, Raúl Prieto,

                    Luis Zahera, Zaira Romero.

La historia  argumental parte de un escritor, 

Pedro Alonso, con mucho éxito, el cual siente la necesidad de vivir sus experiencias de ficción en la realidad. Hablamos de "El silencio del pantano" de Marc Vigil. Sin embargo, qué sucede cuando las acciones giran en torno a unos asesinatos. se enfundará el guante y el cuchillo para experimentar con sus propias manos. Sus novelas muestran los crímenes más espantosos ocurridos en la ficción y de una realidad espantosa. Su trayectoria no puede ser otra que la del éxito. Este personaje se codea con la flor y nata de la ciudad del Turia. Allí están los mafiosos, un 

Nacho Fresneda que se come la cámara, de turno de siempre: políticos, corruptos y mafiosos. Por  momentos nos vamos a otra película "El reino" de Rodrigo Sorogoyen, ( no podía faltar un papelito pequeño pero intenso de un taxista cabreado interpretado por el gran Luis Zahera) donde la corrupción alcanza cotas altas de las esferas políticas. El escritor parece vivir al margen del tinglado. Droga, política, inmigración, toda la porquería de los bajos fondos fluye a raudales y como no podía ser de otra forma, palizas, sangre y muerte. También se parece a la reciente "A quien a hierro mata" de Paco plaza, por lo menos los matones tienen la misma pinta malvada. porque los mafiosos aquí y allí tienen el mismo calado. Aparece la 

Carmina Barrios de "Carmina o revienta" de Paco León. Su personaje de capo de la droga y la mafia redondea ese mundo negro en que se mueven los personajes marginales.