Fly me to the moon Llévame a la luna

 

La trama se ubica justo en el momento de la guerra Fría entre Rusia y Estados Unidos. Tras la devastadora Segunda Guerra Mundial y el lanzamiento de la bomba atómica, se buscan otros entretenimientos multimillonarios como a ver quién se sube a la luna antes. Las grandes potencias se centran en ver cuál de las dos son más poderosas y como no quieren más miseria y muertes  en la Tierra se lanzan al espacio. "Fly me to the moon" de Greg Berlanti incide de nuevo en esa atroz competencia por la conquista del espacio allá por el año 1957 del siglo pasado. Se sitúan en ese lugar nuevo y experimental para ver quién llega a la Luna con cohetes tripulados por humanos. (Recientemente ha abordado el tema, en dibujos animados, Richard Linklater en su "Apolo 10 y medio una infancia espacial". Allí repasaba la infancia de un niño, posiblemente autobiografía del propio director, las costumbres y tradiciones norteamericanas de una familia media). 

Aquí se inicia el relato con una voz en off que asegura que él estuvo allí y contará lo que sucedió para sacarse de encima cualquier bulo. Así, por mucho que creas que es ficción o un cuento chino, no es así y esto es la verdad. 

La historia se centra en una publicista, interpretado por Scarlett Johansson, con su encanto hipnótico, con mucha mano para convencer al personal de su capacidad seductora. Así, en el inicio, se la pega a unos directivos de una empresa de automóviles para realizar la campaña publicitaria. Usa cualquier artimaña con tal de noquearlos. Sin embargo, se cruza en su camino un asesor del presidente, interpretado por Woody Harrelson, que la quiere contratar.

 Así no le queda más remedio, una vez descubierta su falsedad y embuste, que hacer las maletas y seguir al tipo que la ha contratado en Florida. La ambientación, el vestuario, la música, todo está muy cuidado. Allí se topará con el jefe de operaciones, interpretado por Channing Tatum que le hará la vida imposible, pero ella siempre triunfará.

 Comprobamos la estrategia del momento de la pisada en la luna, el alunizaje,  que se debía grabar, aparte, en la Tierra, por si en la realidad no se producía, ya que a estas alturas no podían fracasar frente a los rusos y su público que estaba expectante y la cámara, instalada en la nave,  no las tenían todas que funcionara. En fin, ese doble juego de la grabación de la pisada de la luna en la Tierra ha quedado en el subconsciente de mucho personal que todavía hoy no se creen que llegaran en la realidad.

Título original Fly Me to the Moon

Año                2024

Duración        132 minutos

País                Estados Unidos

Dirección        Greg Berlanti

Guion              Rose Gilroy

Historia           Keenan Flynn, Bill Kirstein

Música            Daniel Pemberton

Fotografía       Dariusz Wolski

Reparto           Scarlett Johansson, Jim Rash,

                        Channing Tatum, Ray Romano,

                         Woody Harrelson, Anna Garcia,

                         Colin Woodell, Noah Robbins,

                         Donald Watkins, Nick Dillenburg,

                         Art Newkirk, Ashley Kings. 

Pájaros

 

"Pájaros" de Pau Durà ( actor de largo recorrido que ha sabido exprimir al máximo a sus colegas ) no habla en concreto de unas aves, sino que le sirve de metáfora para que  dos tipos se relacionen en una huida hacia ninguna parte. Caraduras, sin escrúpulos y a una edad que ya se las suda todo emprenden una ruta incierta. Uno, un tipo vividor que le gusta el juego y trapichear con la droga,

interpretado por  Javier Gutiérrez,  trabaja en una gasolinera y llega tarde al curro porque no le importa nada ese medio de esclavitud y mantiene broncas diarias, por llegar tarde, con el chico que sustituye; dos, un tipo desorientado, interpretado por Luis Zahera,  que aparece por allí con el coche a trompicones. No se sabe nada de su procedencia, solo una primera toma con unos prismáticos mirando el vuelo de unos pajarracos.

 

Dice que se va a ver grullas a la Costa Brava ( están en el Cabañal en Valencia), de ahí a Italia, Rumanía para cruzar toda Europa. Así, estamos ante una "road movie" al uso de dos "pájaros" que chocarán entre sí en ese viaje. En ese trayecto, mientras uno es un parlanchín, el otro un vividor del juego, cachondo que no calla nunca y puede encontrar el amor cerca, en ese trayecto

( interpretado por Teresa Saponangelo), frente al taciturno que va detrás del coche con cara de mala leche, al mismo tiempo se zampa una tableta de pastillas médicas. El encanto radica en el trato y la amistad que alcanzan esos dos tipos tan dispares que se conocen a través del tiempo que pasan juntos. En definitiva, no importa tanto la dirección donde van, ni el motivo, sino la la relación de amistad que acaban teniendo entre los dos en medio de sus crisis que les persigue a una edad que ya poco se puede esperar, pero en esa ruta puede brotar el cariño e incluso el amor.

Título original Pájaros

Año                 2024

Duración         100 minutos

País                 España

Dirección         Pau Durà

Guion              Pau Durà, Ana M. Peiró

Música             Magalí Datzira

Fotografía        David Omedes

Reparto            Luis Zahera, Javier Gutiérrez,

                         Teresa Saponangelo, Edgar Moreno,

                          Diana Cavallioti, Florin Kevorkian,

                          Sophie Heideker, Denys Khabryk

Voluntad

 "Voluntad" de Tim Mielants se desarrolla en la ciudad de Amberes ( Bélgica) ocupada por el ejército nazi en 1940 en la Segunda Guerra Mundial. El protagonista principal, interpretado por Stef Aerts,  es un policía de la ciudad que debe mediar entre los ciudadanos y los soldados alemanes. Siempre hace la ruta con su compañero, interpretado por Matteo Simoni.

 Mientras hacen la ronda por las calles es normal que se crucen con algún oficial alemán que quiera ejercer su poder sobre ellos y que les intente mandar órdenes que se salen de su límite. Realizar su trabajo en esas condiciones puede verse con problemas que implique sus propias vidas. La locura de perseguir a los judíos implicará que  deban obedecer órdenes de los soldados alemanes que no comparten. 

Así, se verán metidos en conflictos de asesinatos que no sabrán cómo salir del fango. En fin, la historia se mueve entre las disputas de la ocupación del ejército alemán que infunde el miedo y el terror a la población autóctona que se esconde por miedo a morir de un tiro en la cabeza y las fuerzas del orden público de la zona que se van acosadas por el ejército nazi. El pánico de la fuerza bruta se apropia de la paz. Así, no hay  cordura en un momento de guerra y de esquizofrenia humana. 

Título original Wil

Año                 2023

Duración         110 minutos

País                 Bélgica

Dirección         Tim Mielants

Guion               Tim Mielants, Carl Joos

Novela              Jeroen Olyslaegers

Música              Geert Hellings

Fotografía          Robrecht Heyvaert

Reparto              Stef Aerts, Annelore Crollet,

                           Matteo Simoni, Jan Decleir,

                           Gene Bervoets, Koen de Bouw,

                           Kevin Janssens, Els Dottermans,

Yo capitán

 

"Yo capitán" de Matteo Garrona, mejor director en el festival de Venecia 2023, ( director de "Dogman" donde el juego sucio de la delincuencia arrollaba a los protagonistas) cuenta la odisea de dos migrantes en ese camino a la Tierra de abundancia y prosperidad que es Europa. No es un tema nuevo, ni deja de ser actual y como no se ponen medidas para que cese la sangría humana, pues ya está bien al asunto. Aquí, Garrona se recrea más en la vida que llevan en Dakar, Senegal. La cámara sigue al adolescente, interpretado por Seydou Sarr, ( premio al mejor actor emergente en Venecia 2023) 

que pasea por entra las casas llenas de niños que juegan y ríen. Están hacinados en un pequeño espacio, pero los niños se divierten. Todo transcurre a otro ritmo, las cabras pasean por la calle y las gallinas revolotean al paso de las gentes. Ellos realizan trabajos y van reuniendo dinero que esconden debajo de la tierra al margen de sus familias. 

De entre los escombros y la miseria aparecen bailes y coloridos nocturnos de sus habitantes. Cultura popular que consiste en reunirse todo el barrio con tambores y clamar ante las bailarinas que no cesan de moverse. El director se mete de lleno en la raíz del migrante que quiere salir de África para ayudar a su familia. Sus familiares saben que el camino está lleno de cadáveres que lo intentan, por eso su madre se niega a que lo haga. Sus contactos insisten en decirles que desista, pues en Europa hace mucho frío y está llena de gentes durmiendo en la calle. 

Sin embargo, ellos no hacen caso y asistiremos a la denigración humana.  En fin, serán miserables porque no disponen de dinero ni de medios para solucionar su pobreza, pero su suelo de tierra tienen infinitamente más humanidad que  los habitantes de los países europeos porque ante todo prima la cultura del intercambio de energía mediante el juego,  el baile y la empatía. Eso por descontado.

Título original Io capitán

Año                2023

Duración        121 minutos

Dirección        Mateo Garrona

Guion             Matteo Garrona, Massimo Ceccherini,

                       Andrea Tagliaferri

Música           Andrea Farri

Fotografía      Paolo Carnera

Reparto          Seydou Sarr, Issaka Sawadogo,

                      Moustapha Fall, Bamar Kane,

                      Hichem Yacoubi, Oumar Diaw,

                      Didier Njikam, Mariam Kaba

                      Ndeye Khady Sy.

Fancy Dance

 Laly Gladstone, Jax,  ( la actriz de "Los asesinos de la luna" de Scorsese  da la sensación de que, pese al paso tiempo, las cosas no han cambiado para los indios de América) es una amerindia que mantiene intactas sus costumbres de sus antepasados nativos.

La historia de la cinta que comentamos anda al rebufo de los asesinos. Tanto el tema como las marginaciones se podría considerar una continuación de ésta, pero en una época más actual. Nada ha cambiado en el mundo de esos marginados. La actriz vuelve a encarnar un papel de incomprendida en la época presente. Por tanto, remueve de nuevo el asesinato de los indios Osage, pues el tiempo avanza, pero los problemas se enquistan en esa sociedad. No sé si es un tanto oportunista por la proximidad de la cinta de Scorsese. Ahora su papel no es de una modosita, sino de una tipa acostumbrada a ganarse la vida en el tráfico de droga, el robo y el trapicheo. 

Por eso, le han quitado la custodia de su sobrina, Roki, que vive con ella, después de que su hermana haya desaparecido. Eso supone un duro golpe porque quiere afianzarse con ella ya que la relación es estrecha. Se la ha quitado su padre, de raza blanca, que está completamente desconectado de ella después de que falleciera su madre y marchara con otra. "Fancy Dance", que así se titula, de Erica Temblay recaba en el tema siempre actual de la marginación social de la raza nativa americana en la actualidad respecto al resto del personal. Tía y sobrina deciden huir para no ser trituradas por la maquinaria blanca.

 En fin, el tiempo no ha cambiado para ellos y el tufillo a exclusión y xenofobia continúa latente. Ello no implica que esta raza siga con fuerza arraigada a sus tradiciones hasta la muerte.

Título original Fancy Dance

Año                2023

Duración        90 minutos

País               Estados Unidos

Dirección       Erica Tremblay

Guion             Miciana Alise, Erica Tremblay

Reparto          Lily Gladstone, Ryan Begay,

                       Isabel Deroy.Olson, Shea Whigham,

                       Crystle Lightning, Tamara Podemski,

                       Audrey  Wasilewski, Eric Parkinson,

                       Colleen Elizabeth Miller.

La corriente

 

"La corriente" de Jesús Lloveras 

( director e interprete) toma como hilo conductor la amistad, pero al mismo tiempo cuenta las desgracias de tres personas ( dos amigos y una chica que conocerán posteriormente) acomodados socialmente que les cae encima de ellos una desgracia y quieren desconectar de su vida para ello se van a Ibiza. Sin embargo, su pasado les persigue donde vayan. A todo esto, como fondo del cataclismo mundial está la pandemia del Covid que lo asola todo y elimina cualquier porvenir feliz. Ese buen rollo que se tienen unos amigos en la mesa de un bar se vuelve dramático en el momento en que uno 

( interpretado por Gonzalo Bozo) de ellos abandona la farra y se encamina hacia su casa tan tranquilo hasta que recibe un correo de su hermano que se despide de él además le pide que se despida de sus padres con un claro indicio de que se va al otro barrio ya mismo. No duda en pedirle a uno de esos que estaba hace un momento tomando unas copas para desplazarse a muchos kilómetros de ahí y cuando llega ya no tiene remedio, pues su hermano se ha cortado las venas en una bañera. No realizo mucho "spoiler" porque esto es lo que sucede en los primeros minutos. Enseguida la acción se va seis años después, donde el mismo personaje, en Ibiza, se ha montado una empresa personal de reparaciones. 

Así, parece que lo ha dejado todo después de la muerte de su ser querido y ha pasado de seguir con su vida rutinaria. Allí aparece el mismo amigo que años atrás lo llevó para rescatar a su hermano y lleva a cuestas otro drama personal: la muerte de su hija y quiere pasar el mal trago en la isla. El tercer drama aparece en una chica, interpretado por 

Alicia Lorente, que ha perdido a su padre y también llega para olvidarse de todo. Se conocen entre sí y se enamora de los dos chicos, pero sin que los amigos conozcan a la chica hasta el final. En fin, el desenlace supone un nuevo drama más intenso.

Título original La corriente

Año                2023

Duración        104 minutos

País                España

Dirección        Jesús Lloveras

Guion              Joan Lloveras, Jesús Lloveras

Música             Marc Timón

Fotografía        Iván Rubio

Reparto            Jesús Lloveras, Gonzalo Bouzo,

                         Alicia Lorente, Kikol Kollars,

                         Lili Lloveras Wang, Víctor Solé,

                         Alicia fernández, Ainara Landon. 

MaXXXine

 

"MaXXXine" ( esa es la matrícula del coche del mercedes que lleva la protagonista que se llama Maxine, interpretado por la actriz Mia Goth )

del director Ti West ( "El valle de la venganza") arranca con las imágenes en blanco y negro de una niña que hace su confesión a la cámara y a su padre que está detrás con la frase clave: "No voy a aceptar una vida que no merezco". Ella nunca abandonará su decisión de alcanzar el triunfo. Además, no dejará que el personal interrumpa su proyección en su camino. Ella ha triunfado como actriz porno, pero a sus treinta y tres años ya es hora de cambiar de papel marginal y pasar a otro ámbito más serio. No se quiere estancar en algo tan primario y ha llegado ya el momento del cambio. Estamos en 1985 ( vuelta a las cintas de casete, cabinas de teléfono en la calle o el rinnn estruendoso del aparato negro que reposado en su plataforma en la casa, cigarrillo en la boca constantemente) en Hollywood, el lugar donde el personal intenta triunfar en el mundo del celuloide. Esa chica que va de guay a un casting de actriz debe volver a las cloacas del porno en cuanto deja la prueba. Se ve rechazada en papeles que le puedan llevar al éxito y recorre la biografía de grandes actrices y cómo empezaron, por ejemplo, Jamie Lee Curtis, Demi Moore y todas lo hicieron en cine de terror. Así, ella será la próxima famosa que se inicie en ese género y de ahí a la fama. A todo esto, en ese mundo tan disperso de un camina tortuoso, un pervertido asesino ( con una aparición estelar de Kevin Bacon),

está dispuesto a complacer sus instintos macabras. No puede ser otro que un chiflado conocido que no quiere que la chica y sus amigos triunfen en un mundo dudoso para el loco. Parecía que todo iba por buen camino hasta que al guionista se le va la cabeza y todo es culpa del sectario que quiere salvar al mundo de la indecencia. En fin, en ese espacio de abrirse paso a la fama se cruza el sexo, la sangre, droga, el terror y pistola en mano por si llega el pervertido, aparece un final sangriento.

Título original MaXXXine

Año                2024

Duración        103 minutos

País                Estados Unidos

Dirección        Ti West

Guion              Ti West

Música             Tyler Bates

Fotografía        Eliot Rockett

Reparto            Mia Goth, Elizabeth Bebicki,

                         Kevin Bacon, Michelle Monaghan,

                         Bobby Cannavale, Halsey,

                         Moses Sumney, Lily Collins,

                         Giancarlo Esposito, Uli Latukefu,

                         Sophie Thatcher, Larry Fessenden.

La probabilidad estadística del amor a primera vista

"Love at first sight" de la directora Vanessa Caswill ( Amor a primera vista que sería la traducción sencilla, pero que se ha traducido con más rodeos" La posibilidad estadística del amor a primera vista") se centra en el flechazo amoroso por mera casualidad,  pues el personaje del joven, encarnado por 

Ben Hardy está constantemente tirando de probabilidades matemáticas con respecto a un amor pasajero. Propone, a esa chica que acaba de conocer, las casualidades que llevan a encontrase dos jóvenes que se encuentran por azar y se enamoran. Así, ella, protagonizada por

Haley Lu Richardson, quiere llegar al aeropuerto con tiempo para volar a Londres, pero llega tarde. Su avión arranca cuando entra en el aeropuerto con su maleta a rastras. Debe esperar a otro vuelo en zona especial, en "business" de primera clase, con un suplemento de precio considerable. Lo normal en estos casos es que la espera se haga larga y áspera con muy mal humor. Pero en este caso conecta por casualidad con un chico joven como ella que resulta simpático, atractivo y con una afinidad fuera de dudas. Aquí es donde asalta el amor a primera vista. 

Una vez subidos a bordo, la azafata del vuelo realiza la función de narrador omnisciente que es aquel que lo sabe todo y comenta que se van a liar durante el viaje, pero luego cada uno se irá por un lado. Es un personaje que persigue a la protagonista cambiando de forma para contarle las probabilidades que tendrá de ver de nuevo a su recién enamorado. Sentados uno al lado del otro se van contando sus historias. La joven mantiene un cierto rencor con su padre que acaba de dejar a su madre y se casa con otra mujer, de hecho ella va a la boda. Quiere devolverle un libro de Dickens que le prestó con una cita subrayada por él: "Vale más perder algo bueno que no haberlo tenido nunca". Ella cree que se refiere a su madre y le guarda un cierto rencor. La conversación entre los jóvenes entra en un espacio de " Quid pro quod" , es decir, tú me cuentas una algo de tu vida y yo te cuento otra historia de la mía. 

En fin, la acción se desarrolla con cierta sencillez en ese trayecto de avión y el "feeling" amoroso entre los dos jóvenes: miradas sensuales, roces de manos, besos y caricias contenidas, mantienen ese flechazo amoroso mientras, poco a poco, sin querer, se distancian en la misma ciudad.

Título original Love at First Sight

Duración        90 minutos

Año                2023

País                Reino Unido

Dirección        Vanessa Caswill

Guion              Katie Lovejoy.

                        Novela: Jennifer E. Smith

Música            Paul Saunderson

Fotografía       Luke Bryant

Reparto           Haley Lu Richardson, Ben Hardy,

                        Jameela Jamil, Rob Delaney,

                        Sally Phillips, Dexter Fletxer,

                        Tom Taylor, Jessica Ransom,

                         Julia Westcott Hutton.

Era el cielo

La vida en un matrimonio ya no será igual después de una violación. "Era el cielo" la película de Marco Dutra se sostiene a partir de esta premisa y de la cobardía del marido por no enfrentarse a los violadores. Esa es la causa principal de la trama: por un lado, la cobardía del marido ante la  brutalidad de unos extraños con su mujer; por el otro, el silencio de ésta ante la brutal agresión. Así, de entrada, la premisa no es muy creíble, pues se supone que están muy enamorados y la reacción no es muy normal de no ser porque la voz en off del protagonista, 

Leonardo Sbaraglia ( el cual le van los papeles de perdedor), nos lo va contando. Por tanto, esa reacción extraña se debe a un comportamiento de miedo y temor del personaje. Lo raro es que la violada, 

Carolina Dieckmann, no diga ni mu de lo que ha sucedido. La trama avanza hasta llegar al final del cabo de la cuerda donde se encuentra el 

Chino Darín con un papelito de lo más simple. Por momentos recordaba "Elle" de Paul Verhoeven, pero se queda en un amago sin llegar a parecerse, lástima.

Título original O Silencio do Céu

Año                2016

Duración        102 minutos

País               Brasil

Director          Marco Dutra

Guión             Sergio Bizzio, Lucia Puenzo

Música           Gustavo Garbato

Fotografía      Pedro Luque

Reparto          Leonardo Sbaraglia, Carolina

                       Dieckmann, Chino Darín,

                       Álvaro Armand Ugon, Mirella

                      Pascual, Roberto Suárez,

                      Paula Cohen, Dylan Cortés, 

                      Priscilla Bellora, Gabriela Freire.

El rapto

"El rapto" de Marco Bellocchio ( director de "El traidor", "Felices sueños" entre otras muchas) se inicia con el despegue abrupto de Edgardo uno de los hijos de la familia numerosa de los Mortara ( llamado caso Mortara que conmovió a la opinión pública de la época, luego estamos ante un hecho real y toma mayor trascendencia. El niño, cuando nació y sin que lo supieran los padres, fue bautizado por una criada ( la cual cosa debería ser nula, pues no tenía potestad por la iglesia para bautizar, otras voces dicen que fue un sacerdote llevado por la criada) porque estaba enfermo y temía que fuera al limbo siendo judío y eso, seis años después, trae unas consecuencias: que la inquisición, corre el año 1858, mande una orden de confiscar ese católico del seno de los judíos.

 

Así, sin más preámbulos, aparece una cuadrilla de soldados con un mariscal para llevárselo. Por mucho que la madre y el padre pongan impedimentos, llaman a familiares para hacer fuerza, para que no se lo lleven, pero no podrán conseguirlo. Los soldados del Papa lo arrancan del seno familiar. Los padres por mucho que busquen a su hijo, perderán la pista porque se ha ido de Bolonia y la Iglesia no les informa del lugar donde ha ido a parar. Allí, en Roma, recibirá una educación cristiana y un lavado de cerebro con sutileza de tal manera que se encontrará deliciosamente bien. 

Aparece un Pio IX un tanto violento hacia los judíos y sus propuestas de rescatar al niño. Llegarán tiempos de revueltas donde se mostrará su enfermedad, unas convulsiones epilépticas por la situación actual. Considera una profanación que asalten su casa para rescatar al niño.  Finalmente, está el resultado experimental de la formación de un niño en un catolicismo fanático que lo absorberá completamente, frente a su identidad genética que intentan  conquistarlo sin tener la oportunidad de hablar u opinar sobre su religión. Esa obsesión por recuperar a su hijo durará toda su vida, pero será en vano.

Título original Rapito

Año                2023

Duración        134 minutos

País                Italia

Dirección        Marco Bellocchio

Guion             Marco Bellocchio, Daniela Ceselli,

                      Susanna Nicchiarelli.

Música           Fabio Massimo Capogrosso

Fotografía      Francesco Di Giacomo

Reparto         Filippo Timi, Fabrizio Gifuni,

                      Barbara Ronchi, Andrea Gherpelli,

                      Paolo Pierobon, Enea Sala,

                      Fausto Russo Alesi,

                      Leonardo Maltese.